Precis som otaliga skräckantologier från tidigare år har definierats av sina egna greppsäckresultat, Nightmare Cinema är en blandad samling av kusliga crescendos och deflaterande nedgångar. Joe dante . Mick Garris . Alejandro Brugues . Ryûhei Kitamura . David Slade . Dessa regissörer skulle fylla listan för alla filmälskares Murderers 'Row, och deras kollektiva värde snedvrider mot positiva reaktioner med tonvikt på differentiering. Deras segment tar ambitiösa svängningar och sparar sällan absurditet, i en grad där de högsta topparna överskuggar de grundaste dalarna.
Kan detta vara tack vare Mr. 'Projectionist,' Mickey Rourke S omsorgsfulla leverantör av otäcka läckerheter, vars teaterpolstring från gamla skolan inleder varje berättelse med hot om kvällen? Kanske inte helt, men pojke gör det Nightmare Cinema introducera en skadligt minnesvärd maskot.
För 'The Projectionist' - sex kontakter som övervakas av Mick Garris - Herr Rourke uppmärksammar syndare av otäcka intervall till deras 'slutliga screening'. Från läpplåsta älskare till trasiga hjärter, 'offer' går in i en övergiven bioskärseld som fortfarande är klädd till nio ('Rialto', tänds starkt utanför). Avskilda balkonger, sammetslena röda säten, en markeringsram som byter segmenttitlar - detta är ingen AMC- eller Bowtie-kedja. När varje åskådare har hittat lämpliga sittplatser visas de en film med sig själva. Kanske avser det låsta hemligheter, men det som är säkert är att projektionisten (inget namn) förföljer grunderna att njuta av i sina åtaganden. Rourke slirrar och cacklar med läderlig sadism och njuter av varje evig mening. När det gäller antologiarkitekter rankas The Projectionist högt bland dem jag skulle vilja presentera fler berättelser om terror.
Först att imponera på är Brugués ”The Thing In the Woods”, en anti-conformity slasher som spelar mot Fredag den 13: e arketyper. Final girl generics föreslår omedelbart återvunna ideal - särskilt eftersom Brugués motiv är långsamma att avslöja sig - tills 'The Welder' skapar roliga midnatteldar genom att bränna igenom festgästerna. Effekter kan inte framkalla varelser utöver förenklade CGI-former, men praktiska dödssekvenser hack-n-snedstreck som 80-talets likkvarnar från förr. Det är läckert, splattery och packat med satiriska nickar till genrenormer som fans kan håna av glödande frustration. Vet bara att det är helt generiskt med syfte, ner till sommar-sexiga klädda karikatyrtyper och den slasher skurken dödar de så vackert upplever efter en enkel 'Fuck science!'
Nästa är Dantes 'Mirari', som fokuserar på fattiga Anna ( Zarah Mahler | ) kroppsmodifierande ode till ytlig fåfänga och lögner som romantik kan sälja. Platser gynnar sjukhusoperationsvingar och förblir till stor del inne i operationssalen, förutom Annas sadistiskt kyliga dagdröm om hennes 'fixade' självs glada vita bröllop - avbrutet av segmentets blodbelagda kirurg (spelad av Richard Chamberlain ) står där en präst ska vara. Tror Utrensningen nivå 'rika vita folk som grinar', men tyvärr är Dantes hela segment aldrig så fängslande som denna glimt av en blivande brud när hon går gången mot sin slaktare med högt samhälle. Sammanfattningen av paranoia utförs inte med tillräcklig stans, vilket gör 'Mirari' till en av Nightmare Cinema S svagare segment. Det är trippy och retningsvärt, men bättre att betjäna snabba chocker än att berätta en historia som är värt att hålla publiken vaken på natten ... även med en Botox-beastly final shot.
vilket år kom bilar filmen ut
Lyckligtvis följer Kitamura med antologiens styggaste nedstigning till helvetet som fader Benedict ( Maurice Benard ) kämpar mot en demon som straffar dem som begår lust och incest i 'Mashit.' Mellan diskhonens atmosfär som ger skräckfans sin egen kyrkliga scen a la Kingsman: Secret Service till musikalisk ackompanjemang som påminner om Tales From The Crypt (Goblin möter arenarock), Kitamuras häxabryggning är en massiv djävulsk god tid. Broadsword-svängande ägde katolska skolbarn, grymma ansiktsplanter - 'Mashit' löper frodigt med stygga nunnor och religiös hädelse. I en antologi måste du förstå att det inte är den enklaste uppgiften att komma in och gå ut med lätthet, men Kitamura har gjort det inte fråga om att stjäla dagen genom hans rent onda B-klass Förebudet (återuppringningar finns i överflöd). Hela hagel!
Pushing on är Slades 'This Way To Egress', en svartvitt mindmeld som mycket tycker om att tortera sin psyke över spöken och goblin. En mor, hennes två söner och väntetiden på läkarmottagning förvandlas plötsligt till detta alternativa universum skulpterat från Cronenberg-ångest. Mamas förvrängda perspektiv ser receptionisterna som Skrillex-utomjordingar och regnar dystopiskt sot på ett annars sterilt affärskomplex. Det kommer inte att vara allas hastighet (långsam och psykotisk), men konstnärlig definition gifter sig med sci-fi-sensationalism med svåra att svälja tankar om självskada som representeras på skärmen med kraftfull handlingsfrihet. Alla rätt knappar trycks ned, vilket gör denna fantasifulla Hail Mary till antologins mest älskvärda och hjärtliga överraskning. Det är i nivå med Anthony Scott Burns 'Offbeat' fars dag 'när det gäller hastighetsförändrande effektivitet ( Högtider ).
Sist men inte minst är Garris ”Dead”, som går väldigt bra Det sjätte sinnet när det gäller en pojke vars liv efter livet ger honom enorma krafter. Och ja, den M. Night Shyamalan nick är avsiktligt med tanke på hur 'Jag ser döda människor' -vibbar träder en förväntad historia om föräldrar kvar. Garris-leksaker med några flyktiga lager som får ett föräldralösa barns förmåga att uthärda efter att ha blästrats av samma pistol som våldsamt upplöste hans familj, men skräck och berättande är ganska en not. Det är obevekligt så långt defensiva målgångar träder i kraft, men Garris har tidigare berättat grumligare spökhistorier med mer uthållighet. En svagare anmärkning att avsluta i jämförelse med inklädda segment.
Nightmare Cinema fungerar formatet och förenar legender i en freakish, fängslande återuppringning till liknande antologikoncept Teatret bisarrt . Dess Masters of Horror Lite, vilket verkligen inte är en dålig sak. Kitamura, Slade och Brugués bevisar att skräck är i goda händer framåt - och det är inte som om Dante eller Garris misslyckas. Segmenterade fleransträngningar möter den olyckliga aspekten av snabba jämförelsepunkter, och vi har sett båda legenderna genomföras på högre nivåer (detta kommer från någon som skulle överväga Gremlins och Gremlins 2: The New Batch perfekta 5-stjärniga filmer). Tryck på 'Spela' för The Projectionist, håll dig kvar för Kitamuras oheliga ras och ät upp allt som den sockerbelagda skräckbehandlingen varje segment är tänkt att vara. Jag känner att det finns fler mardrömmar.
/ Filmbetyg: 7 av 10
