Kevin Smith brast på filmskapande scenen 1994 med den Sundance-utvalda indiekomedin Tjänstemän . Ingen visste att den här filmen bara var början på vad som skulle bli View Askewniverse, ett sammanlänkat universum där nästan alla Kevin Smiths filmer ( Clerks, Mallrats, Chasing Amy, Dogma och Jay och Silent Bob slår tillbaka ) skulle existera, vilket möjliggör den typ av referenser och karaktärövergångar som nu är en häftklammer för Marvel Cinematic Universe.
Det har gått över ett decennium sedan Kevin Smith fick spela i sin filmvärld, både som filmskapare och som andra hälften av stoner-duon känd som Jay och Silent Bob. Men nu har han återvänt, både framför kameran och bakom den, med Jay och Silent Bob startar om . Kevin Smith som många förälskade sig i i gymnasiet har mestadels återgått till den senaste delen av View Askewniverse. Filmen är en tillfredsställande, nostalgisk uppföljare / omstart som ger mer hjärta än vad du förväntar dig (och kanske mer än vad den behöver), men den kan vara lite klumpig i utförandet och det finns många skämt som faller platt. Det viktigaste är dock att det är den typ av film som Jay och Silent Bob-fans hoppades på.
Jay och Silent Bob startar om är inte blyg för att luta sig in i det faktum att de i princip går samma väg som Jay och Silent Bob slår tillbaka . Det är en annan live-action-tecknad film som gränsar till rak parodi med Jay och Silent Bob ( Jason Mewes och Kevin Smith) som ständigt hamnar i stora olyckor och gör massor av kukskämt (men inte riktigt några skämtskämt den här gången) längs vägen när de tar en vägresa stoppar en omstart av den 'gamla campy' Bluntman och Chronic film. Det händer precis så det kallas en grimmig omstart Bluntman v Chronic och regisseras av ingen ringare än Kevin Smith han själv. Det stämmer, Smith uppträder äntligen som sig själv i View Askewniverse, och han förbereder sig för att spela in en nyckelscen för filmen på Chronic-Con, en konvention tillägnad originalet Bluntman och Chronic film. Och det är där Jay och Silent Bob måste gå för att stoppa filmen.
Road trip formeln av Jay och Silent Bob slår tillbaka används ännu en gång, så att vår duo kan stöta på en kavalkad av välbekanta ansikten och roliga cameos. Den verkliga vägresan i sig känns dock inte lika logiskt uppfattad berättande som den i Jay och Silent Bob slår tillbaka . Det här kan vara filmens största problem, eftersom det gör att vissa scener och gropstopp känns tvingade, och ibland saktar tangenterna längs vägen ner allt. Det tar vissa steg i logiken som du helt enkelt måste följa med för att fortsätta njuta av metagaggarna och Jay och Silent Bob tomfoolery på vägen. Tack och lov finns det mycket att njuta av i det avseendet, men det finns också ett för många skämt som bara faller platt.
Filmen fungerar bäst när den direkt emulerar och upprepar slag från Jay och Silent Bob slår tillbaka . Ett stopp vid Brodies Secret Stash hämtar tillbaka Jason Lee som Brodie Bruce från Mallrats är lätt en av de bästa throwbackarna i filmen. Den titulära duon lär sig vad en omstart till och med är och hur den skiljer sig från en nyinspelning. Det är den här typen av självreferensbitar som landar fast, även om filmen kan bli lite för fräck med dessa från tid till annan, särskilt i tredje akten.
Vad som inte fungerar lika bra är några av de nya karaktärerna och komedislag när Jay och Silent Bob tar sig till Hollywood. Möten med karaktärer som spelas av Molly Shannon, Fred Armisen, Kate Micucci och Kevin Smiths fru Jennifer Schwalbach (inte reprising hennes roll från Jay och Silent Bob slår tillbaka ) har några stora missar när det gäller att landa punchlines. Det finns några roliga pärlor bland duddarna, till exempel när Silent Bobs viktminskning behandlas av Jay när de två försöker fånga ett plan till Hollywood. Detta inkluderar en rolig hänvisning till Kevin Smiths berömda flygplatssitsdebakel när han fortfarande var en stor kille. De nya smeknamnen som Jay har gett till Silent Bob sedan hans viktminskning ger skratt. En annan sekvens med brottare Chris Jericho i en Ku Klux Klan-rally erbjuder en rolig Glengarry Glen Ross lite som ingen såg komma (och mest tycktes flyga över huvudet på resten av publiken i min screening). Men även med det verkar själva sekvensen onödig.
Återigen känns Kevin Smith mest bekvämt när han använder karaktärer, referenser och detaljer från sina tidigare filmer för att knäcka skämt. Men när filmen ger Kevin Smiths verkliga dotter, Harley Quinn Smith , för att spela dottern som Jays tidigare älskare Justice ( Shannon Elizabeth ) berättade aldrig för honom, vi börjar få för mycket nya saker som inte fungerar lika bra som all nostalgisk komedi. Det inkluderar ett nytt flickagäng bestående av Smith som Millennium (Millie) Falcon, Treshelle Edmond som hennes döva bästa vän Soapy, Aparna Brielle som en muslimsk karaktär som heter Jihad, och Alice Wen som en kinesisk internationell podcaster som heter Shen Yu. Medan filmen gör ett skämt om att dessa karaktärer införs som en del av omstartsformeln som tillför ungdom och mångfald till förfarandet, gör det egentligen inget mer än det med dessa karaktärer (åtminstone inte förrän den tredje akten), som gör att den självföraktande humor om det känns mindre som ett smart skämt och mer som en ursäkt för existens.
När det gäller skådespelet är Smiths dotter oändligt bättre i den här filmen än vad hon var i den massivt nedslående och meningslösa Yoga Hosers , men de överraskande känslomässiga takten från bågen mellan Jay och hans dotter känns inte på plats i en sådan film. Det är tydligt att Kevin Smith kände sig mycket sentimental om faderskap och livet i allmänhet medan han skrev den här filmen, uppenbarligen inspirerad av hans verkliga hjärtinfarkt. Medan Harley Quinn Smith och Jason Mewes drar igång några anständiga dramatiska utbyten under hela filmen, saktar det ner filmen och känner sig aldrig helt förtjänade i denna typ av fåniga filmer.
När det gäller vad som fungerar minst så finns det tillfällen då Kevin Smith skohorns i referenser och ögonblick som känns kladdade helt enkelt så att han kunde montera alla sina gamla vänner och karaktärer i en film. Återkomsten av Matt Damon eftersom Loki känns särskilt felaktig. Det används i onödan som en övergång mellan två scener, och det har absolut inget att göra med resten av filmen. Allt är en ursäkt för att Matt Damon ska göra en mer öppen hänvisning till Dogm , ta en spricka på Loki i Marvel Cinematic Universe, gör några roliga skämt om Bourne-identiteten och sedan bokstavligen introducera nästa scen genom voiceover. Om Loki berättade hela denna historia själv och fortsatte berätta hela tiden, kan detta ha varit meningsfullt, men som det ser ut är det en av de klumpigaste delarna av filmen.
Kanske den bästa delen av Jay och Silent Bob startar om är en scen som nästan aldrig hände alls. Efter år av fiendskap återförenades Kevin Smith med Ben affleck för att få honom i den här filmen. Affleck verkar som Holden McNeil, skaparen av Bluntman och Chronic och huvudpersonen från Jagar Amy . Efter att ha blivit igen bekant lär sig Jay och Silent Bob en värdefull livslektion av Holden, och överraskande innehåller den en känslomässig stans som faktiskt fungerar. Kanske beror det på att Ben Affleck verkligen kan vara en bra skådespelare när han sätter sig i en roll, eller kanske är det för att den här scenen känns inspirerad av den resa som alla dessa tre killar har gått sedan de senast visade sig i en film tillsammans. Hur som helst var den här scenen både rolig och rörande. Och ja, det finns mer än tillräckligt med hänvisningar till det faktum att Ben Affleck spelade Batman.
När filmen når tredje akten på Chronic-Con börjar sakerna bli ganska kaotiska. Den verkliga Kevin Smith blir en karaktär i filmen, och komedins metakaraktär når full tilt. Det fungerar mest och det är lika konstigt och löjligt som scenerna när Jay och Silent Bob faktiskt kom till Hollywood i Jay och Silent Bob slår tillbaka , men det känns aldrig som att det matchar sin föregångares lustighet. En karaktärsvängning från ingenstans snurrar verkligen tredje akten till absolut galenskap, och allt känns ganska rörigt. Det finns fortfarande några förtjusande gags i hela Chronic-Con-sekvensen, vilket gör ett bra jobb med att skämma bort den komiska konventscenen, men filmen känns fortfarande som om den försöker bita av mycket mer än den kan tugga.
Jay och Silent Bob startar om Den största bristen är att den aldrig känns så polerad eller skarp som Jay och Silent Bob slår tillbaka (en film som redan var lite klumpig i sitt eget avseende). Jag är inte säker på om det beror på att Smith har tappat ett steg eller två eftersom komedi har utvecklats sedan sin storhetstid som filmskapare eller om Smith satte ihop den här filmen i ett mycket kortare fönster och inte riktigt finslipade på att leverera det bästa version av manuset. Oavsett anledningen är filmen otvivelaktigt trevlig för många fans av Kevin Smiths arbete, och jag var ganska nöjd med resultatet. Det förlitar sig i slutändan på nostalgi för några av de bästa delarna, och blir lite spetsigt när det avviker från att vara en fullständig omstart av Jay och Silent Bob slår tillbaka , men det är ett slags mirakel att den här filmen finns, och den får ett ljummet pass från mig.
/ Filmbetyg: 6,5 av 10
