Ankomst är en av 2016s bästa filmer, en intelligent och human science fiction-episk som drivs av stora idéer som i slutändan avslöjar en stor, vacker och djupt hjärtlig själ. Och ljudspåret till dessa idéer, nyckeln till den själen, kommer med tanke på kompositören (och två gånger Oscar-nominerad) Jóhann Jóhannsson .
Detta är Jóhannssons tredje samarbete med regissören Denis Villeneuve , efter Fångar och Torped varav den senare gav honom en av dessa Oscar-nickar. Om det finns någon rättvisa i detta stora, oändliga universum fullt av utomjordingar som endast lingvister spelar av Amy Adams kan lära sig förstå, kommer han att ha en tredje nominering i början av nästa år.
Med Ankomst på biograferna idag pratade jag med Jóhannsson om hans kreativa process, att utveckla en kort hand med regissörer och veta när jag skulle använda en annan konstnärsmusik istället för dig.
kommer det att finnas en uppföljare till alita
Innan vi kommer till själva filmen vill jag prata om hur du kom igång med detta. Jag har hört så många historier om hur regissörer och skådespelare bröt sig in i filmbranschen. Hur började du skapa musik till filmer?
Jag har skrivit musik sedan jag var 16 år och spelade i band. Jag släppte min första skiva när jag var 18 år. Jag har varit aktiv som kompositör ett tag. Jag är i 40-talet nu. Jag började ... Det första projektet jag blev känt för internationellt var mitt första soloalbum, Englaborn , som kom ut 2001 och som blev ett album som filmskapare började använda som tempmusik i sina filmer och licensierade spår från det. Samma sak hände med mitt nästa soloalbum, IBM 1401 och Fordlândia. Filmskapare började lägga märke till min musik genom mitt soloarbete som kompositör och sedan började jag få förfrågningar om att arbeta med originalpartitur. Det var verkligen genom mitt soloarbete som jag gick in i en värld av filmkomponeringen.
Finns det ett specifikt sätt att närma sig att skapa en poäng för en film? Tänker du på genren du arbetar inom eller försöker isolera någon form av känslomässig kärna? Var kommer du igång?
Det är annorlunda för varje film. Ibland är det visuellt. Till exempel på en film som Teorin om allt , Jag började skriva ganska sent. De var ganska långt inne i redigeringsprocessen. Sedan handlade det om att inspireras av skådespelarnas prestationer och av bilderna och hela stämningen i filmen. Det är väldigt annorlunda än det arbete jag gör med Denis Villeneuve eftersom jag börjar mycket tidigt i processen med hans filmer. På Ankomst till exempel började jag skriva under förproduktionen. Jag blev väldigt inspirerad av manuset, av idéerna i manuset. Det var väldigt mycket en film om ... det är en del spekulativ fiktion. Det finns några riktigt intressanta idéer om språk och kommunikation och tid och om hur vi upplever tid och hur vårt språk påverkar vår upplevelse av tiden. Allt detta påverkade hur jag närmade mig musiken och hur jag såg för mig ljudet. Och den konceptuella konsten. Jag fick tidigt lite konceptkonst. Till exempel skrevs ett av filmens huvudteman under filmens första vecka. Jag hade inte sett några bilder ännu, ingen konkret film. Inspirationen kom från manuset och diskussionerna med Denis om filmens stämning och idéer och så vidare.
Det här är din tredje film med Denis Villeneuve efter Fångar och Torped . Har du utvecklat en kort hand med honom? Vet du vad han vill ha? Eller handlar det alltid om dessa samtal?
Nej, det är nästan som att vi behöver kommunicera mindre och mindre. Vi känner varandra bättre med varje projekt. Han ger mig mycket frihet i början att experimentera. Så han ger mig slags fria tyglar och carte blanche för att gå vidare och prova olika saker och experimentera. Ju djärvare och galnare idén, desto bättre. Det är en enorm känsla av frihet och jag är väldigt lycklig att ha det förtroendet från en regissör. Men då blir det alltid en samarbetsprocess. När idéerna är mer konkreta och en gång är vi djupare in i redigeringen ... Till exempel på [ Blade Runner 2049 ], de skjuter det just nu och jag har börjat komponera, börjat skriva och jag har börjat skicka musik till dem och fram och tillbaka har redan börjat. Och sedan kommer det att börja fokusera mer och mer på att hitta filmens ljud.
Ankomst är inte en liten film, men den är verkligen mer blygsam i storlek än en uppföljare till Blade Runner . Måste din process utvecklas när en film blir större? Förändras något?
Det är mycket tidigt i processen, så det är ingen skillnad ännu. Det är alltid bara en dialog mellan mig och Denis och vår process för experiment och forskning och att testa idéer och leta efter ett ljud som är djärvt, originellt och intressant. Något som får mitt hjärta att springa och får en rysning nerför ryggraden. Det är vad du letar efter. Och det tar tid. Det här är processen vi går igenom nu. Det tar lite tid. Det tar tid. Detta sätt att arbeta tar tid. Det är inte något som kan uppnås på ett schema på två eller tre månader eller något liknande.
raiders of the Lost Ark Star Wars
Förutom din poäng, Ankomst använder Max Richters 'On the Nature of Daylight' för några viktiga scener. Hade du hand om att välja den musik du inte komponerade? Är det en del av din samarbetsprocess med Denis?
Ja. Intro- och outro-scenerna är väldigt annorlunda i tonen än resten av filmen. Denis ville ha ett tillvägagångssätt som skulle stå i stark kontrast till filmens huvuddelen. Öppningsscenen redigerades till Max spår mycket tidigt och det fungerade vackert som tempmusik. Uppriktigt sagt ville jag inte riktigt göra en avstängning av musiken, vet du? [Skrattar] Så det var verkligen ... Jag gjorde min egen version för intro och outro som var väldigt annorlunda, en helt annan inställning. Det berodde på Denis val att antingen använda mitt tillvägagångssätt, som var närmare partiturets tillvägagångssätt, det var ett sångspår eller att använda Maxs spår. Jag stödde verkligen hans beslut att använda Maxs spår eftersom det fungerar vackert och det ger en mycket stark kontrast till resten av poängen. Jag tror att det konstnärligt var ett mycket bra beslut att hålla det spåret där. Han hade mitt fulla stöd för att inkludera den musiken.
avengers slutspel blu ray släppdatum
Hur mycket påverkar genren dina val? Finns det vissa instrument eller ljud som du tror hör hemma i en science fiction-film men inte i ett drama? Var det något du kände dig hade att använda i en film om första kontakt med en främmande ras?
Jag tror att det fanns fler saker att undvika snarare än att använda! Det finns några saker som är cliched eller överanvända, element som man associerar med science fiction som jag ville undvika. En sak som jag hängde på och var väldigt angelägen om att använda från början var sång. Det finns mycket sångmusik i partituren, både kör- och solosångare. Jag arbetade med en kammarkör, Theatre of Voices, mer experimentella sångare, människor som verkligen gör mycket konstiga saker med sina röster. Du vet, riktigt utökade sångtekniker. Halssång och harmonisk sång. De behandlar verkligen rösten som ett instrument på ett texturellt sätt. Anledningen till att jag ville rösta motiverades verkligen av manuset och berättelsen. Det är en berättelse om kommunikation. Det är en berättelse om språk. Det är en berättelse om att kommunicera med en främmande art. Hur kommunicerar vi med en intelligent art med vem vi inte har någon gemensam referenspunkt? Det var denna antropologiska aspekt, den språkliga aspekten som verkligen påverkar mitt val av orkestrering och instrumentering.
Finns det några specifika filmskapare som du gärna vill arbeta med? Några specifika karaktärer du vill skriva musik för?
Det är svårt att säga. Många av de regissörer som jag beundrar som arbetar idag har redan starka relationer med kompositörer. Människor som David Lynch har till exempel en stark relation med Angelo Badalamenti. Men han är någon som jag respekterar och beundrar som filmskapare. Det finns många fler. Guillermo del Toro är någon som jag verkligen respekterar och beundrar också som filmskapare. Det finns så många människor. Michael Haneke. Men han använder nästan aldrig musik i sina filmer! [Skrattar] Alejandro González Iñárritu är fantastisk. Han är en av de starkaste rösterna i bio idag. Det finns många regissörer där ute som jag gärna vill arbeta med.
Ankomst är på teatrar nu, och du kan strömma poängen online .
