skurk en en star wars berättelse påskägg
Det största tricket Utrensningen (2013) som någonsin dragits övertygade oss till en början om att det är din spännande heminvasionsspännare, som fick oss att tänka att huvudpersonerna är den typiska rika vita familjen i förorterna och skurkarna är pälsen på gatorna som har väntat hela året på att terrorisera dem utan konsekvenser. Visst, det finns ett ögonblick tidigt i filmen som visar att familjen Sandin - ledd av mamma Mary (Lena Headey) och pappa James Sandin (Ethan Hawke) - kanske inte är den mest gillade i grannskapet, men vi är i allmänhet fortfarande ska rota till dem. Särskilt på natten till den årliga rensningen, när allt brott är lagligt i 12 timmar, väljer de medvetet att inte delta.
Men när filmen fortskrider lär vi oss att saker och ting inte är så svartvita - åtminstone inte när det gäller våra huvudpersoners moral kontra gatubögarnas moral. Eftersom den årliga rensningen - en lag som upprättats av landets politiska New Founding Fathers (NFFA) i försök att upplösa brott genom att mörda de fattiga och svaga och höja de rika, privilegierade och vanligtvis vita - har gjort det möjligt för de rika Sandins att helt enkelt låsa upp sitt hem med det dyraste säkerhetssystemet runt och förblir omedveten om terrorn utanför. Som James till och med säger tidigt i filmen, om deras familj fortfarande var fattig, skulle de definitivt delta 'för att det fungerar.'
Det är det som är så bra med Utrensningen det utmanar vår uppfattning om rätt och fel och hur det påverkas av ett trasigt men ändå mycket funktionellt samhälle - ett som inte skiljer sig från vårt eget.
Sandins känsla av rättfärdighet vänds på huvudet när de blir offer för sin egen moraliska standard efter att deras son Charlie (Max Burkholder) välkomnar en fattig svart man i sitt hem precis när han är på väg att korsfästas av utrensarna. Det är uppenbart att mor och pappas moraliska tvetydighet inte har överförts till deras son. Detta innebär att de blir ett omedelbart mål. Först gör de det instinktiva - försök att rensa inkräktaren eller bara leverera honom till utrensarna utanför. Men då har de en överraskande sinnesförändring och bestämmer sig för att slåss mot mobben som vid denna tidpunkt har brutit in i deras säkra tillflyktsort. Massor av blod slösas ut, inklusive James, som inte lever för att se soluppgång, och den hemlösa inkräktaren blir poetiskt just därför att resten av Sandins överlever natten. Det är en ganska städad slutsats som fortfarande lyckas ställa publiken franchisetagarens mest provocerande frågor: If Utrensningen var riktigt, skulle du delta? Och i så fall skulle det göra dig till en dålig person?
Medan Utrensningen sätter upp konstruktionen för denna skrämmande värld - förstärkt av vårt verkliga samhälls förhållande till ilska, våld, privilegium och kriminell immunitet - The Purge: Anarchy (2014) rationaliserar hur långt vi skulle gå för att skydda och hämnas vår familj i ett allt mer laglöst tillstånd. Eftersom berättelsen kretsar kring har inte finns det en särskild desperation som kommer med det grundläggande behovet av att älska och bli älskad, särskilt när det är allt du har. Det slår hem för så många av oss.
herr smith går till Washington gnistrar
Detta belyses i berättelsen om Leo Barnes (Frank Grillo), en före detta polissergeant vars son dödades av en berusad förare som frikändes från brottet före filmens händelser. Han ger sig ut på ett ensamuppdrag för att mörda mannen som är ansvarig för sitt barns död. Och passande har Dante Bishop (spelad av Edwin Hodge, annars känd som den icke namngivna svarta mannen från den första filmen) iscensatt sin egen räkning som utlöstes av de meningslösa morden på dem i sitt eget liv.
I det moraliska centrumet för Anarki och fortsätter med franchisens tradition att centrera historien om icke-hotande huvudpersoner som inte deltar i rensningen, är en ensam Latinx-mamma som heter Eva Sanchez (Carmen Ejogo) och hennes dotter Cali (Zoe Soul), som bor i en liten lägenhet med sin far / farfar Papa Rico (John Beasley). Till skillnad från Sandins är det ingen fråga om Eva och Calis moral - de dödar aldrig en enda person i filmen, inte ens när de dras ut ur sitt hem och in i nattens skräck. De representerar de överlevande offren för rensningen och erbjuder en medkännande historia mitt i kaos. Genom deras berättelse introducerar filmen konceptet att offra ditt liv för att skydda och försörja din familj. Det är vad Papa Rico gör för Eva och Cali, han levererar sig själv till utrensarna som i utbyte överför pengar till familjens konto. Även om den presenteras i ett dystopiskt tillstånd fortsätter Purge att spegla och förhöra verkliga modeller, inklusive livförsäkringsverksamheten och hur det påverkar de fattiga.
Så i den bemärkelsen, och trots titeln, Anarki utformar ett sätt för de som inte har att kontrollera sitt öde så att även när de tappar striden gör de det på sina egna villkor. Detsamma gäller Leo och Dante, som försöker ta saken i egna händer - även när deras moral hindrar dem från att se igenom det. Franchisens varaktiga fråga blir nu personlig: vad skulle du göra om du kunde hämnas en älskades död utan några konsekvenser? Skulle det göra dig till en hjälte eller en skurk? Finns det någon skillnad i den här världen?
Var Anarki har hjärta, Rensningen: valåret (2016) kastar alla finesser, medkänsla och hopp direkt ut genom fönstret när vi fokuserar på de arga och förtryckta liv och resonerar med den genomsnittliga lönecheck-till-lönecheckan amerikansk publikmedlem som arbetar hårt bara för att överleva till nästa dag. Släppa i teatrar vid den tidpunkt då amerikansk ångest hade nått sin topp - delat med tanken på en radikal konservativ (Donald Trump) kontra en radikal progressiv (Hillary Clinton) att leda den 'fria världen' - Valår resonerar kyligt med trasiga och rädda.
I likhet med hennes verkliga motsvarighet handlar senator Charlie Roan (Elizabeth Mitchell) om förändring - och hennes första affärsordning är att utrota rensningen och demontera de nya grundare som står bakom den. Under tiden kämpar hennes motståndare minister Edwidge Owens (Kyle Secor) hårt för att skydda status quo - även gå så långt som att försöka mörda Roan.
Vad gör Valår så anmärkningsvärt är det att den här tredje filmen äntligen har kommit ikapp med franchisens dystopiska landskap. Och det tog bara några korta år. De fascinerande frågorna som franchisen en gång ställde är inte längre de som helt enkelt funderar som hypotetiska. De är i vårt sinne varje dag. Vad skulle du göra om en ledare presenterades som lovade förändring? Skulle du villkorslöst förespråka henne - trots en djup känsla av trötthet och misstro mot ett system som ständigt har gett dig en nackdel? Eller skulle du vända den andra kinden, för att du har vant dig vid att behöva navigera i en hund-äta-hund-värld och äntligen har tänkt på ett sätt som det kan tjäna dig? Svaret kan verka så tydligt, men igen, resultaten av vårt eget val visade sig även i de mest svartvita situationerna finns det alltid utrymme för breda nyanser av grått.
En ihållande likgiltighet i systemet ger en känsla av självisk motivation när man överväger ödet för de omkring er kontra att utforma en plan för din egen överlevnad. För dessa karaktärer är världen vid denna tidpunkt oundviklig ruin, men de kan fortfarande ha möjlighet att rädda sig själva. Leo återvänder till franchisen, den här gången som Roans ledande säkerhetsansvarige som motiveras av ett personligt behov av att se hennes plattform bli verkställande - vilket inkluderar att se till att hon överlever natten. Dante är också tillbaka och har anpassat sig till ett team som fokuserar på att mörda ministern.
Under tiden drivs butiksägaren Joe Dixon (Mykelti Williamson) av sin rätt till 'en bit av kakan' när världen faller sönder kring honom. Butiken är den enda sak som han har i detta förstörelsestillstånd, den enda som skiljer honom från en svart engångsarbetarklass till en så kallad värdefull samhällsmedlem. Han deltar i rensningen för att skydda sin egendom och de i sitt liv som kämpade och kämpade för att bara nå den amerikanska drömmen. Liksom Laney Rucker (Betty Gabriel), vars liv Joe hjälpte till att vända sig från småbrott. Nu kör hon runt i en pansarbil på Purge night för att rädda dem som inte kan rädda sig själva. Samma sak med Marcos (Joseph Julian Soria), som kom till Amerika för ett bättre liv och upptäcker att han bara är en bonde i ett system som är utformat för att arbeta mot honom. Att överleva natten är en typisk funktion av de som inte har, en som bara höjs på Purge night.
är detta 40 en uppföljare att slå upp
Trots det funktionella kaoset finns det något tydligt amerikanskt, oroande patriotiskt som lyfts fram i Valår - vår våldshistoria och århundraden långa förhållande till att skydda det. Under hela filmen finns en bild av giljotinen som föregick 19thårhundrade i Nordamerika, en blodig Abraham Lincoln-staty uppförd 1920 som du kan se genom de främre kolumnerna på Lincoln Memorial - var och en stavar ordet P-U-R-G-E. Det är vettigt att vår historia är rotad i tron att vi måste förstöra och utplåna för att leva i ett funktionellt samhälle. Det är ingen verklig slump att NFFA låter anmärkningsvärt nära NRA.
Vad Valår Det är vårt behov av att upprätthålla och fira tradition, till och med att använda låtar som Miley Cyrus ”Party in the USA” på höjdpunkten av action och avsluta med David Bowies spännande ”I'm Afraid of Americans” i de avslutande krediterna. Det finns en ton av förtvivlan även när Roan förseglar omröstningen i slutet av filmen. Kommer något verkligen att förändras? Är hopp bara en myt i ett samhälle som uppenbarligen inte kan repareras?
När den tredje filmen når en kokpunkt för Amerika är det ett naturligt steg för franchisen - av hjärnskaparen och författaren James DeMonaco - att spåra och försöka förstå hur vi kom hit. Vad vi lär oss i Den första rensningen , i teatrar den här veckan, är att saker och ting inte såg mycket annorlunda ut när det bara var ett experiment - förutom att regeringen var en huvudaktör. Purges syfte - och regeringen gör inga problem med detta - är att specifikt och medvetet centrera det i ett låginkomstområde på Staten Island, New York, övervägande fyllt med färgade människor för, som de säger, 'befolkning kontrollera.'
Det är svårt att inte dra paralleller mellan denna struktur och början på kokainepidemin i USA, där brottsbekämpning hjälpte till att plantera drogen i minoritetsområden - av samma anledning som vi ser i den här senaste filmen. På samma sätt erbjuds hyresgästerna ett incitament, $ 5000 för att vara exakt, att rensa till sitt hjärta och bara be att de överlever natten för att samla in.
Star Wars motstånd säsong 2 avsnitt 12
Precis som våld är det också roten i de desperata och underbetjänade - och anstod till ett inbördeskrig bland dem - i vår historia, men i motsats till regeringens förväntningar är många ovilliga att delta. Det är ett experiment och historien kommer att berätta att färgade människor inte har klarat sig bra när det gäller regeringsexperiment. Så medborgare som Nya (Lex Scott Davis) och hennes bror Isaiah (Joivan Wade) planerar att inte delta. Till och med gängledaren Dmitri (Y’lan Noel) säger till sina män att hålla sig borta från det. Ingenting verkar rätt om något av detta.
Även om vissa tar tillfället i akt att rensa, är det regeringen som slutar att kliva in med timmar kvar på klockan för att påskynda saker. Med masker som de naturliga renarna och mycket mer sofistikerade vapen tar de ut otaliga medborgare som valde att stanna inomhus för rensningen. Huruvida detta ska belysa ursprunget till svart-mot-svart-brott är oklart, men det finns en alarmerande korrelation mellan regeringens roll när det gäller brott i missgynnade stadsdelar.
För alla som identifierar sig som en minoritet i dessa situationer ses kyrkan ofta som en säker tillflyktsort för att de kan gå för att hitta någon känsla av fred i en ond värld. Men, som vi också har sett genom historien, plundras kyrkan av män i spetsiga vita hattar och lämnar oräkneliga massakrerade. Vart går du när både ditt hem och kyrkan - de två platserna du åker för komfort och medborgarhet - inte längre är säkra? Vart går du när du inser att din egen regering inte är på din sida?
För våra centrala karaktärer betyder det i slutändan att de måste rensas. Det illustrerar den ilska som vi har - rotad av frustration i ett samhälle byggt kring tanken att de är helt förbrukade. Vi har kommit till toppunkten i vår egen historia där rörelser som Black Lives Matter, Times Up och Me Too är grundade av en raseri som vi inte längre kan innehålla. Denna känslighet är en grundläggande kraft som får oss att överväga vad vi skulle göra om vi kunde vända borden och en gång landa på toppen - utan några konsekvenser?
Det är trots allt det amerikanska sättet.
