Steg ut ur sin signaturstil av nitande action-thrillers, Gareth Evans levererar en härligt djävulshistoria centrerad kring en religiös kult i sin nya film, Apostel . Den walesiska filmskaparen är främst känd för sin kampkoreografi med hjälp av indonesisk kampsport, men ändå presenterar han publiken en långsammare, mer atmosfärisk skräckhistoria fylld med en hotfull poäng som stöder den brutala mentaliteten och vissna bilder från början av 1900-talet.
vem är rösterna i den stora hjälten 6
Filmen följer Thomas Richardson 1905 ( Legion S Dan Stevens ), ett hängivet syskon som desperat vill infiltrera en religiös kultinnehav är älskad syster, Jennifer ( Elen Rhys ) för lösen. Bo på en ö utanför den brittiska kusten, profeten Malcolm ( Michael Sheen ) regerar som ledare för ett isolerat samhälle som accepterar fastlandet eller ”bröder” och ”systrar” under vissa förhållanden. Thomas lämnar alla skriftliga skrifter eller litteratur före avresan och går med i en grupp nya anhängare som ska segla till ön när han snabbt inser de farliga grader av bedrägeri han snart kommer att stöta på. Alla materiella ägodelar konfiskeras och söks med den mentaliteten att alla är lika och varje motstånd mot Malcolms självskrivna bibel ska renas pervers för deras hädiska förseelser. Nivån av hängivenhet som Malcolms anhängare visar mot honom och den uppenbara ”gudinnan” som välsignar deras grödor växer gradvis upp. Burkar fyllda med blod sträcker sig över hallen på natten, och landets mystiska folklore lockar Thomas till dess grepp, medan Malcolm och hans handlangare jagar den okända förrädaren som har infiltrerat den hemliga sekten.
Den hedniska tillbedjan till landet och offerritualerna påminner om Wicker Man , men tack och lov ogiltigt av sång och överdriven dans. Snarare är filmens ton dyster och mystisk, fylld med sekundära karaktärer som ger en kontrasterande hoppfull och till och med romantisk fraktion till ett annars känslomässigt frånkopplat samhälle. Malcolms dotter, Angela ( Lucy Boynton ), kämpar för att upprätthålla den moral som annars förlorats av sin fars anhängare och fungerar som gruppens sjuksköterska. En vaktmästare i hjärtat, men ändå blundar hon mot de onda upptåg av sin fars förment gudomliga ingripanden som väljer att leva i ett lyckligt okunnigt tillstånd. En romantisk delplott av två tonåriga älskare i byn motverkar också den hårda berättelsen.
En illaluktande relation mellan religion och natur, Apostel adresserar människans hängivna tendenser både för egocentriska ändamål såväl som gruppens större bästa. Invasionen av integritet och avpersonalisering är i nivå med Darren Aronofsky Mor! , medan man betonar mänskligheten är i slutändan fel för den brända och karga jorden, liksom kollapsen av ett flyktigt civiliserat samhälle. Våld används som både välsignelse och straff - ett avgörande element som krävs inom samhällets ordning som upprätthåller deras livsstil men också kan rengöra dem som avviker från deras tro. En intressant förändring i Evans arbete, han ger ett allegoriskt lager till sin brutalitet och det primitiva perspektivet att för att livet ska kunna upprätthålla och blomstra är dödens vildighet avgörande. Det sätt på vilket våld utförs kommer utan tvekan att väcka krångelvärda reaktioner. Viscerala tortyrsekvenser och slagscener avslöjar ett sadistiskt blodtörst och enstaka verk av specialeffekter som säkert skulle leda Clive Barker till att glina öra mot öra. Medan de anmärkningsvärda spänningarna i Evans tidigare filmer är minimala kompenserar han framgångsrikt med en atmosfärisk och grym filmupplevelse. Kompositörer Aria Prayogi och Dawn Yuskemal samarbeta igen efter att duon dödat ljuddesignen i The Raid 2 och V / H / S 2 för att utföra en av de mest unikt utformade noterna jag har hört på ganska lång tid.
ljud i slutet av slutspel
Trots Apostel lyser i all sin dystra och gripande ära, det saknar en känsla av lämplig handling och håller sina karaktärer på avstånd från alla känslomässiga investeringar från publiken. Redigeringssekvenser verkar ibland fragmenterade och filmen har ett överskott av metaforer som kan vara mer slagkraftiga som en serie snarare än en långfilm. Det är olyckligt att en teaterrelease är utanför bordet efter förvärvet av Netflix, särskilt sedan Matt Flannery Cinematografin är så elegant och komplett med djärva borstar av grublande skönhet. Oavsett serverar Evans en ond thriller med genomträngande bilder och en liten snurrning till kult-skräckgenren som kanske till skillnad från religion, jag tvivlar på att tittarna vill överge.
/ Filmbetyg : 8,5 av 10
