I Pixar's Kokos , De dödas land är en fantastisk animation, inbäddad med små ljusstickor av ljus spridda över osäkra torn av hus staplade på hus. Och det här sprider sig självlysande broar av ringblomma som överbryggar vägen från de dödas land till de levandes land.
Det är en majestätisk syn som på en gång är bekant och obekant, som produktions- och scenograferna för Kokos ville skapa sina egna vägar oberoende av animerade filmer som framkallade efterlivet framför dem - som Livets bok eller The Corpse Bride - men hyllar samtidigt det rika mexikanska landskapet där filmen spelas.
'Mexiko är en designers dröm och jag visste att vi skulle ha de rika färgerna och texturerna som vi såg där', produktionsdesigner Harvey Jessup sa.
Som natt och dag
Formgivarna för de dödas land och Santa Cecilia, Miguels hem i de levandes land, hänvisade till många av de historiska och moderna städerna i Mexiko de undersökte under sina flera resor till Mexiko under åren som byggde upp till Kokos . Det måste finnas en tydlig skillnad mellan de två andra än de städer de påverkades av - Santa Fe de la Laguna för Santa Cecilia, Guanajuato och dess flerskiktade stad med underjordiska tunnlar för de dödas land - Jessup sa:
Danielle [Feinberg , direktören för fotografiljus] och jag arbetade med Lee [Unkrich ] för att beskriva skillnaderna mellan de levandes land och de dödas land. Två tredjedelar av filmen spelas upp på natten och det var en viktig fråga. Vi visste att scenerna på dagtid, de vitkalkade väggarna i Santa Cecilia skulle stå i kontrast till de svala färgerna och de grova gatorna i de dödas land.
The Dead of the Dead är en inställning som ständigt är på natten, som erbjuder vissa utmaningar för Feinberg, som specialiserat sig på att använda färg som ett slags stämningsbräda för filmen - mörka färger framkallade mörkare känslor, medan ljusare färger framkallade positiva. Det är visuell berättande 101, men Feinberg var tvungen att kasta mycket av det för Kokos:
Vad vi gör är att kartlägga scenens känslor ... så vi funderar på saker som tid på dagen, vad vädret är, vilka färger vi använder för att diktera känslorna. Vi insåg att vi kommer att ha en betydande utmaning, för det är alltid natt på tiden på dagen, för väder finns det inget väder, och för färg är det varje färg du kan föreställa dig.
Feinberg använde sin erfarenhet i Mexiko som en riktlinje för hur man tänder de dödas land utan att påverka filmens färgmanus. Hon 'fick inspiration från ljus på kyrkogårdarna och alla olika typer av lampor som lysrör som kommer från en enda glödlampa som hänger på en tråd på en gatuförsäljare, kyrkogårdar där du får en' filt av levande ljus ', men en annan färglampa är hängande från ett träd ... ”De livliga färgerna på De dödas dag hjälpte hennes fall också, så att hon badade de dödas land i de festliga festljusen som Mexiko dekoreras med varje år. Faktum är att de många ljusen i de dödas land var så livliga att de hotade att (bokstavligen) överträffa den levande staden Santa Cecilia, som avbildas som en dammig stad som rymmer Miguels raksträckta familj. Men varje land hade sina egna distinkta färger och utseende, sa Feinberg:
När vi kommer in i Santa Cecilia, lämnar vi utrymme för de dödas land, men behåller fortfarande den här glada platsen. Vi vill aldrig att det ska bli dyster eftersom vi hedrar Mexiko som vi tyckte var så rikt och underbart genom att ha dessa soliga, underbara färger blekta ut av solen och lager av åldrande. Vilket också ger utrymme för dekorationerna av semestern att verkligen dyka upp.
Historia under utveckling
City of the Dead har en nästan steampunk-kvalitet, med spiror och industristiska metallarbeten och strukturer som hänger av ödmjuka, äldre hus. Men Kokos designteamet bestämde sig inte alltid för att göra det här. Chris Bernadi, uppsättningsövervakaren, avslöjade några av deras tidiga idéer för de dödas land, inklusive ett bokstavligt livets träd, en enorm futuristisk modern stad med mera. Utan en allmän uppfattning om hur mexikanerna trodde att efterlivet såg ut fick Bernadi och hans team uppgiften att tänka upp det från grunden. Han sa:
City of the Dead var verkligen en unik utmaning för oss där Lee bad oss skapa en värld som var som något som ingen någonsin hade sett förut.
Men naturligtvis har allt i historien sett av någon, någon gång. Så Bernadi och designteamet gjorde just det - dra från mexikansk historia för att bygga sin surrealistiska stad.
Vi gick tillbaka för att referera till staden Oaxaca som inspirerade en hel del av de dödas land, och vi märkte att det fanns dessa byggnader som såg ut som om de fastnade i andra byggnader, där det fanns gips och sten, och det såg ut som en del byggnader hängde bara av strukturer. Och de bildades i några av dessa intressanta vinklar för att bilda stadsdelar. En del av den vertikalen som vi hoppades fånga.
Oaxaca - liksom Mexico City, som Bernadi gillade för sin vattniga omgivning - bildade grunden för deras stad. De fastnade hus och strukturer i varandra för att skapa dessa otrevliga, spiraltorn som för alltid stiger så länge det finns människor att passera genom efterlivet. Och därmed skapade de sin egen historia, sa Bernadi:
I tornen stavas historien på något sätt för oss i tornens höjd. Tanken är att när detta först befolkades var det forntida kulturer och primitiva kulturer, vilket ledde till slags mayapyramider och stenstrukturer, som ledde till medborgarbyggnader från kolonialtiden, som ledde till mitten av 20thårhundrade, upp till modern konstruktion. Människor dör alltid så att landet alltid växer, det är denna dynamiska plats.
Vagnspår och gator som vrids runt staden bildade det sammanhängande elementet som knöt sina fantastiska torn tillsammans. Och fler delar av historien hade blandats in i de dödas land, med Marigold Station som en 'typ av viktoriansk DMV', där skelett måste passera byråkrati även efter livet för att se sina nära och kära. Och det här är Pixar, några påskägg av skallebilder ströms över de dödas land, 'några fasta, vissa kortvariga', för att subtilt påminna dig om att detta var en annan plats. Och Lee Unkrich garanterar att det finns minst tre Den lysande referenser i filmen.
Fortsätt läsa Coco-världen påverkad av John Wick, Hayao Miyazaki, mexikansk historia
