Låt mig tummen mina hängslen och rensa barnen från min gräsmatta innan jag bryter ut den här gamla klichéen, men de gör dem inte så mycket längre.
visar att de lämnar Netflix i januari 2019
Wheelman kan representera det skiftande filmlandskapet 2017 - det producerades av Netflix och hoppar över biografer och kommer direkt till streamingtjänsten nästa månad - men det är en rak, enkel, muskulös och lyckligt gammal skolthriller som, precis som dess ledande man, känns som att det flydde från 1974. Men även när den här brottförsvunna filmen trafikerar i välkända takter, gör den det med ett glatt självförtroende och lugn under eld. Att göra en film som känns så cool (detta enkelt känns ibland som en förlorad konst. Det här är den här typen av härdad, macho, svindlande underhållande kriminalfilm som kommer in, gör sitt jobb och går ut utan att slösa bort en enda sekund av din dyrbara tid. Du får en känsla av det Wheelman respekterar dig, publiken: det är inte här att slå runt. Precis som en bra tillflyktsförare är dess fokus helt och hållet att leverera varorna.
Frank Grillo , vars tuffa stiliga ansikte och trötta uppförande känns som den perfekta macho-cocktailblandningen av Eastwood och McQueen, spelar rollen som en icke namngiven flyktförare vars senaste spelning snabbt går från 'orolig' till 'hela helvetet har gått sönder.' Och det är bara de första 15 minuterna av filmen. Wheelman's bad night blir mer helvete med varje ny uppenbarelse om hur djupt skruvad hans situation är när en oavbruten skurk som heter 'Motherfucker' (spelad av den alltid välkomna Shea Whigham ) är det första och minst problemet på din mycket långa natt, du vet att saker kommer att bli grova.
Om du tycker att allt låter lite bekant skulle du ha rätt. Men denna välbekanta inställning är en ursäkt för författare / regissör Jeremy Rush Ett smart visuellt tillvägagångssätt. Kom ihåg Locke , Steven Knights överraskande skrämmande drama från 2013 som ägde rum i realtid medan Tom Hardy gjorde en lång, känslomässigt ansträngande körning medan han pratade med flera karaktärer i telefonen? Väl, Wheelman skulle kunna kallas Locke och Loaded . Filmen öppnas med Rushs kamera planterat ordentligt i hjulmannens bil och den fortsätter sällan att lämna fordonet under hela filmen. När kameran vågar bortom fönstren och dörrarna är den tydligt fäst på huven eller sidan av bilen. Bilen är vårt ankare för hela filmen.
hur såg blairhäxan ut
Det betyder att en kriminell thriller runt om i Boston lyckas känna sig klaustrofobisk - även när maskingevärsbyte utbyts och karaktärer deltar i höghastighetsaktiviteter lämnar vi aldrig bilen. Vi får aldrig utsättning för ett vidvinkel. Vi är fastna i en allt mer misstänksam bil med en alltmer desperat förare. Frank Grillos telefonsamtal med vänner och fiender och allierade visar sig lika oroande som kaoset - eftersom filmen aldrig lämnar bilen är hans förvirring och desperation vår förvirring och desperation. Genom att fånga oss i bilen tvingar Rush oss att leva tillsammans med sin huvudperson, för att uppleva natten från helvetet ur hans synvinkel. Visste du att det är riktigt stressande och direkt skrämmande att vara en iskall cool tillflyktsförare och att det är en sittande anka att vara i en bil med så många brytbara fönster? Wheelman gör du vet det, tidigt och ofta.
Men Wheelman är inte enbart en övning i stil - den stilen är byggd för att stödja starka föreställningar och ett starkt manus. Bekanta beats hamras i okända former och varje set-up tjänar en avkastning. När de olika trådarna kommer ihop och varje röst i telefonen och motståndaren på gatan kolliderar i den andlösa slutakten, inser du att du har bevittnat ett magiskt trick. Det här är självsäker massa, en enkel historia berättad med spännande effektivitet av en skrämmande begåvad första gången regissör.
Och i centrum för allt är Grillo, en fenomenal skådespelare som skulle ha varit filmstjärna för några decennier sedan. Hans namnlösa hjulman är inte en ostoppbar mördare (han är ingen John Wick), utan en trött, trött professionell som bara vill göra sitt jobb så tyst och rent som möjligt. Och det enkla manuset drar försiktigt och långsamt tillbaka skikten på den här killen - vi kanske aldrig vet hans namn, men när krediterna rullar vet vi vad han handlar om. Om någon förtjänar en återuppkomst av actionstjärnor i formen Liam Neeson (Grillo är 52), är det han. Wheelman placerar honom framför och mitt, hans ansikte dominerar fler ramar än inte, och han äger det.
Wheelman är 82 minuter lång. Det är andfådd. Ingen scen känns onödig och ingen dialog är extemporan. Det känns som en återgång utan att känna sig som en relik. Det är kul! Traditionella studior gör dem inte så mycket längre, men de borde det. Du behöver inte lära en gammal hund nya knep: du förstår att de redan känner till alla knep.
/ Filmbetyg: 8 av 10
