(Välkommen till Ut ur Disney Vault , där vi utforskar de osunna pärlorna och glömda katastroferna som för närvarande strömmar på Disney +.
Det tidiga 1940-talet var en stenig period för Walt Disney Studios. Även om det nyskapande animationsföretaget hade bevisat att en långfilm i det handritade mediet var livskraftigt av både tekniska och kreativa skäl, kämpade Disney för att återta den känsla av framgång som framkom av Snövit och de sju dvärgarna 1937. Även om vi nu tänker på uppföljningsfilmer som Pinocchio , Fantasi och Bambi som några av de mest älskade och välkända klassikerna från Disney-kanonen var de långt ifrån kassakassar när de släpptes.
Dory's röst i att hitta nemo
Koppla ihop det faktum med två andra mörka element från år 1941. På studionivå var Disney tvunget att genomgå en allvarlig, omtvistad strejk bland hans studios animatörer och på nationell nivå drogs landet kraftigt in i andra världskriget efter den förödande attacken. på Pearl Harbor. Amerikas inträde i andra världskriget ledde till att regeringen beordrade Disney att framställa propaganda som skulle hjälpa till att fixa internationella relationer med andra länder under världens mörkaste timmar. Och ett av resultaten av ordern är en kultklassiker som nyligen firade sitt 75-årsjubileum.
Planen
Redan före den fruktansvärda attacken mot Pearl Harbor var USA: s regering het på Walt Disney Studios för att vara involverad i andra världskrigets ansträngning. Ett av de stora projekten skulle involvera Disney och några av hans mest betrodda animatörer som reser till länder i Latinamerika som Chile, Brasilien och Mexiko för att inte bara lära sig mer om dessa platsers unika traditioner och arv, utan att översätta dessa kulturella normer visuellt på kort och funktionsform. Idén var enkel: att skapa en bro mellan Amerika och några närliggande länder och kontinenter, som ett sätt att avvärja eventuella intrång från axelmakterna.
Tidpunkten för resan, som en del av den amerikanska politiken för god grannskap, var ganska slumpmässig för Walt Disney. Den 29 maj 1941 hyrdes Walt Disney Studios ut av en strejk. Många av studioens animatörer talade mot orättvisa löner, dålig arbetsmetod och andra ohållbara delar av deras dagliga jobb. Disney, som det har skrivits om i texter som manens obehöriga biografi av författaren Neal Gabler, hade uppfattat sig själv som en provisorisk familj av en surrogatfamilj. Som sådan blev han chockad och sårad över att inse att många av anställda vid hans företag såg sig själva som ... ja, anställda vid ett företag, inte en del av en stor, lycklig familj.
Strejken varade bara några månader - och inträde i den här kolumnen om den verkligt singulära och udda hybrid av live-action och animering, Den motvilliga draken , berörde samma strejk, som filmen släpptes under akrimonen - men skadan skedde. Bilden av Disney som i huvudsak slipper undan hans problem för att gå med i hans animatörer på en utlandsresa tillför en känsla av avvisande, det är olyckligt eftersom, som sedan har påpekats, resans schemaläggning var helt tillfällig. Strejken som inträffade samtidigt betydde inte att Disney valde att lämna, han skulle alltid på denna resa.
Resan till Latinamerika var fruktbar, vilket dokumenteras i den väsentliga men inte längre publicerade J.B. Kaufman-boken Söder om gränsen med Disney . Den korta eran där Disney och hans animatörer fick i uppdrag att skapa propaganda-stilanimering har resulterat i mycket innehåll som människor kanske inte kommer ihåg, aldrig har sett eller bara känner till som en konstig punchline. (Ett av skämtarna inspirerade av Disney + avslöjade en lång lista med titlar via Twitter-tråden i oktober betraktades som Donald Duck-kort Führers ansikte från 1945. Ja, det är konstigt att se Donald Duck som en nazist. Men allt överensstämmer med ett mycket bestämt anti-nazistiskt meddelande.)
Ändå fanns det några funktioner som bärs av denna period. En av dem är fortfarande inte tillgänglig på Disney + - det skulle vara 1943-hybrid av live action och animering som heter Seger genom luftkraft , där den respekterade flygaren och uppfinnaren Major Alexander P. De Seversky förklarar i detalj under 70 minuter varför luftkraft är det sätt som de allierade styrkorna kunde vinna andra världskriget. (Ja, det här är en riktig film, och du kan satsa på att vi pratar om det i den här kolumnen så snart den är tillgänglig. Förhoppningsvis snart.)
Den kanske mest kända av alla är en av Disney-animerade paketfilmer från 1940-talet, De tre caballerorna . Filmen från 1944 utvidgar budskapen, teman och stilen till sin omedelbara föregångare, Hälsningar Vänner innehåller några av Disneys mest älskade karaktärer och avslutar med en sekvens som inte bara innehåller ordet 'surrealistiskt' i titeln utan faktiskt är legitimt surrealistiskt nog för att tjäna kategoriseringen.
Filmen
De tre caballerorna är ungefär så nära som du kommer att komma in i Walt Disney Animation Studios-kanon till en experimentell film. (Detta är inte att säga att det är det faktiskt experimentell eller avantgarde. Det är bara ... ja, det är experimentellt för Disney.) Den eponyma trioen är Donald Duck, Jose Carioca från Brasilien och Panchito Pistoles i Mexiko. Panchito, för en, visas inte i den första halvan av denna inte särskilt länge film. Och Jose dyker upp först efter 20 minuter. Dessutom är filmens förutsättningar att Donald Duck firar födelsedag och har fått ett antal födelsedagspresenter, vars resultat utgör de efterföljande 72 minuterna. I slutet av filmen är Donald ungefär lika kåt som du någonsin kommer att se honom - De tre caballerorna är en ytterst kåt film - och dess slut är stänk, färgstark och inte alls avgörande.
aziz ansari mästare av ingen säsong 3
Vad De tre caballerorna kanske saknar fullständig koherens, den skryter med några riktigt slående (och nu HD-remastered, tack vare Disney + och en ny Blu-ray-release) visuella, några utmärkta sekvenser, djärva blandningar av live-action och animering, och en några öronmask låtar som är förvånansvärt svåra att glömma. Tycka om Hälsningar Vänner , det tar lite tid att komma igång. Den goda nyheten är det Herrar är ungefär en halvtimme längre än 1942-funktionen ( Hälsningar Vänner är 42 minuter lång, vilket gör den bara knappt tillräckligt lång för att kvalificera sig som en långfilm alls) och blir vildare och konstigare när det går vidare.
I själva verket tar det dock tills Jose Carioca dyker upp för De tre caballerorna att sparka i hög växel. De två första segmenten är kortfilmer som Donald bokstavligen tittar på, eftersom de är hemmafilmer som han fått i gåvor. (För när du tänker på spännande födelsedagspresenter, tänker du 'hemmafilmer'.) Efter dessa segment, den första som följer en pingvin som vill bo i varmare klimat och den andra som följer en uruguayansk pojke och hans flygande åsna, hoppar Jose utom ur Donalds presenter och in i filmens värld. Det är en gång Jose drar Donald in i filmen istället för att bara låta honom se hur förhandlingarna blir spännande.
Var De tre caballerorna börjar bli riktigt spännande är med sin utökade 'Baia' -sekvens, först med en långsam, förförisk ballad som sjungits av Jose och sedan med ett stort produktionsnummer där Jose och Donald interagerar med några mänskliga artister, inklusive sångaren Aurora Miranda (Carmen Mirandas syster ). De tre caballerorna , speciellt under andra halvåret, blir inget mindre än den konstigaste Disney-animerade funktionen, och också den kåtaste. Ja, du läste rätt: eftersom den här filmen släpptes under de dagar då Daisy Duck bara användes sporadiskt som en karaktär, får vi se Donald släppas loss i sina ständiga försök att ansluta sig till latinamerikanska kvinnor. Du kanske tror att det här är överdrivet, men varje gång en levande kvinna dyker upp här förvandlas Donald och hans fågelvänner till några riktiga hornduckar, horndogs. (Jag ber om ursäkt för ingenting. Ingenting .)
Bortsett från dess kåthet, De tre caballerorna är ett förråd för bländande, oförglömligt udda, slående bilder. När Panchito Pistoles introduceras först är det efter att Donald och Jose dansar runt med en visuell framställning av ett soundtrack bakom sig och skapar en färgstark uppvisning av musiken vi hör. Denna sekvens kulminerar med att Donald sugs in i soundtracket och förvandlas till en pinataliknande figur, ett annat lager av vår hjälte sugs in i filmen istället för att vara en passiv betraktare. Det sista segmentet, känt som 'Donald's Surreal Reverie', visar honom som centrum för en blomma, en av en handfull dansande ankor och till och med en snarkande tjur. Det är så vild som Disney blir.
är adam warlock i oändlighetskriget
Arvet
Paketfilmerna som Walt Disney Studios släppte på 1940-talet har i stort sett blivit ignorerade av de flesta publiken. De var i bästa fall måttliga framgångar när de släpptes första gången, och den berättade segmentet i varje berättelse gör det så att några av sektionerna ingick i VHS-samlingar på 1980- och 1990-talet utan att vara som kända för filmerna de ursprungligen var med på. Några av dessa filmer har en kultfans nu, men just det.
Av dessa fanbaser, den för De tre caballerorna är utan tvekan den största. Superfans från Disney-animationer känner till filmen för sina vilda avvikelser. Och temaparkälskare vet att filmen är inspirationen till en omdesignad attraktion. På Epcots World Showcase kan du se Donald, Jose och Panchito i den mexikanska paviljongens främsta attraktion, Gran Fiesta Tour-båtturen. Attraktionen fanns innan den blev befolkad med igenkännliga karaktärer, men de är nu huvudfokus för den lugna och lugnande åkturen.
Nu, naturligtvis, med Disney + kan du titta på den här filmen själv. Om det finns någon verklig fördel med filmerna från Disney-paketets era, är det att de nu är lättillgängliga för människor över hela världen. Du kanske inte vet De tre caballerorna ännu, men du kan söka efter det med några tangenttryckningar och upptäcka det själv, 75 år efter det första släppet. Liksom de andra paketfilmerna är den här inte perfekt. Men jag lovar dig: du har aldrig sett något liknande De tre caballerorna från Walt Disney Company.
