Apans planet och 2001: A Space Odyssey fyller 50 år

දැකීමට කුමන චිත්රපටයක්ද?
 



3 april 1968 , två heltidsstorlekar av science fiction-genren, Apans planet och 2001: A Space Odyssey , drabbade amerikanska teatrar. Båda filmerna är klassiker där astronautuppdrag går fel, men det finns andra länkar. I 2001: A Space Odyssey , den berömda 'Dawn of Man' -sekvensen visar början på mänsklighetens historia, med intelligens avstigande inom några av våra apaliknande förfäder, och lär dem hur man ska använda ben som vapen. I Planet of the Apor , det är slutet på historien vi ser: mänskligheten har nukat sig till nästan utrotning och världen har kommit i full cirkel till där den nu överskridits av primater igen.

Dessutom respekterar båda filmerna genratraditionen att använda framtiden som kommentarer till sociala problem i deras tid, med en viktig länktråd som evolutionens princip. Låt oss diskutera dessa två banbrytande filmer, deras arv och hur de anpassar sig och skiljer sig åt i deras syn på mänskligheten, dess plats i historien och dess plats i kosmos.



Apans planet

Av de två filmerna, Apans planet är förmodligen mycket mer tillgänglig. För ett halvt sekel sedan, en funktion styrd av Franklin J. Schaffner - som nästa skulle fortsätta regissera Patton och vinna en Oscar för det - startade en franchise som har förblivit synlig även de senaste åren med Foxs nya omstart Apor trilogi med Andy Serkis som Caesar ( Rise of, Dawn of, och War for the Planet of the Apes) .

Skild från sig själv som en beprövad immateriell egendom i Hollywood kan ett samhälle av pratande apor verka som en dum premiss (men med spöket av svininfluensa och fågelinfluensa, eller fågelinfluensa, hotande stort på 2000-talet, 'simian influensa' porträtteras i omstart trilogin kom ut som skrämmande realistisk). Talande-apor-samhället är faktiskt ett lysande högt koncept, emellertid ett som konsekvent har lyckats inrama tvingande allegorier för mänskligheten, även som Apor serien har skiftat från enastående praktiska effekter, smink och kostymdesign till rörelsefångsdriven CGI.

Liksom så många andra bra science fiction-berättelser, originalet Apans planet och dess många uppföljare och prequeller - även de absolut bonkersna Under aparnas planet, med dess sjungande, kärnvapen-dyrkande underjordiska mutanter - tjänar bara till att återspegla den verkliga världen på ett fantasmagiskt sätt. Fokus på apor i dessa filmer förkastar en mycket mänsklig berättelse, som att återvända publiken till dess evolutionära rötter, hålla upp en spegel till våra mer primitiva jag och påminna oss om att så långt vi kan ha kommit som en uppenbarligen civiliserad art, vi har fortfarande en lång väg att gå.

Valet av Charlton Heston var intressant för rollen som Taylor, huvudpersonen i originalet Apans planet . Före 1968 hade Heston spelat i en rad religiösa filmer, inklusive men inte begränsat till De tio budorden , Ben-Hur , Ångest och extas och Den största berättelsen någonsin berättat , där han spelade Johannes döparen. Enligt dagens naturalistiska normer verkar hans skådespel - luften av stor pompa som han tog med till några av dessa föreställningar - nästan som överaktiv. Han var aldrig mer hammig än som Moses. Enligt Gore Vidal, som hade en hand i filmens manus, var besättningen på Ben-Hur (som jag skrev om nyligen ) smeknamnet Heston 'den stora kornstången.'

Taylor är en helt annan karaktär än den typ Heston var känd för. Han börjar som en misantrop, som växer filosofiskt i astronautens röstberättelse om mannen som kriger mot sin bror och håller grannens barn svältande. Om något verkar han vara glad att fly jorden. Efter att ha landat på en okänd planet, kallar en av de andra astronauterna i hans besättning, Landon, Taylor ut på sin misantropi och säger att han 'föraktat människor' hemma och 'trodde att livet på jorden var meningslöst.'

bilder på Star Wars lego-set

Vi har redan hört Taylor drömma högt om en annan ras av män, 'en bättre', och här igen tvingas han erkänna, 'Jag kan inte låta bli att tänka någonstans i universum måste det finnas något bättre än människan. ”

Således Apans planet introducerar ett av de centrala teman som det delar gemensamt med 2001: A Space Odyssey - nämligen att mänskligheten i sitt nuvarande tillstånd kan vara ett slags ofullständigt mittsträckning längs den evolutionära vägen. När han gnisslar på tänderna medan han pratar (som Heston inte brukade göra, desto bättre att tugga landskapet genom att blottlägga hans magnifika chompers), tar Taylor pervers glädje att nåla Dodge med deras hopplöshet. Sammantaget är han ganska ogillbar, inte i linje med den traditionella Heston-hjälten.

När han skjuts i halsen och nätas av gorillor till häst, tvingas Taylor snart in i en regressiv, mållös, grottmanliknande stat, där han måste kämpa för vad det innebär att vara människa. Apornas värld är en teokrati där skräck för taxidermierade och lobotomiserade människor markerar dem som lite mer än djur. Det var bara ett år innan släppet av Apans planet och 2001: A Space Odyssey att Tennessees lag mot undervisning i evolution i offentliga skolor slutligen upphävdes. Scopes Monkey Trial är tydligt hänvisad till in Apor i scenen där Taylor framträder inför en tribunal för orangutanger som slår se-ingen-ondska, hör-ingen-ondska, talar-ingen-ondska poserar när de håller fast vid dogmen i sina heliga rullar.

Till slut vinner Taylor äntligen sin frihet och rider iväg på stranden med den vackra Nova (spelasav Linda Harrison), hans värdighet som en ambassadör för mänskligheten till synes återställd. Men sedan drar filmen ut mattan under sig och levererar en utsökt twiständning med sitt ursprung Skymningszonen Rod Rodling.

Det avslöjades naturligtvis (spoilers för en 50-årig film) att Taylors tidsförlängda resor genom rymden inte landade honom på en annan planet, någon främmande apa-värld, utan snarare på en framtida jord där mänskligheten har gått tillbaka till ett mer primitivt tillstånd medan apor har fått en uppväxt i kölvattnet av kärnkriget. Konfronterad med denna fruktansvärda kunskap i sikte av Frihetsgudinnan på stranden sjunker Taylor ner på knäna, dunkar sanden med nävarna och stryker mänskligheten med raderna: ”Ni galningar! Du sprängde det! Gud förbanna dig! Gud jävla er alla i helvetet! ”

Det är en av de största filmvridningarna genom tiderna. Informerat av det kalla krigets paranoia om en potentiell kärnkraftsförintelse förespråkar detta slut en bestämt pessimistisk syn på mänsklighetens framtid. Det är också intressant för om du tittar bortom primatdräkternas kläder, Apans planet och serien som den skapade kan ses i detta avgörande ögonblick som en fundamentalt jordbunden, människocentrerad berättelse.

Det bästa av samtida omstartfilmer, 2014 Apornas planet: Uppgörelsen, utvecklas som ett epos baserat på verkliga politiska händelser, komplett med en statskupp som förändrar historiens gång. När filmen sjunker ner i en mardrömvision om apor som lastar ned gevär på intet ont anande människor (i en sandpåse och sedan igen senare, medan de laddar fram till häst mot en bakgrund av flammor), är det tydligt att den här filmen målar en skarp metafor för mänsklig tribalism som värst.

Världen brinner varje dag med konflikter och i värmen av allt det här nere Terra Firma där vi är, är det lätt att vilja stänga av spärren av dåliga nyheter och anpassa andras lidande. Den bästa konsten påminner oss om det som vi glömmer att se.

För att inspirera oss med en vision om vad som kan vara, vad vi kan vara, vad det större universum kan innehålla, skulle science fiction behöva titta på stjärnorna. I världen 1968 hände det precis så att det gjordes i en film som sprang samtidigt med Apans planet på teatern.

Fortsätt läsa Apans planet och 2001: A Space Odyssey Turn 50 >>