vilken tid är läkaren som jul speciell 2016
Författare-regissör Duncan Jones ' ny film, Stum , har länge kommit. 'Jag har äntligen fått denna stenblock uppför backen', berättade han för oss med ett skratt och en känsla av lättnad. Filmskaparen bakom Måne , Källkod och Warcraft ursprungligen föreställde sig hans dystra, överraskande sci-fi-mysterium på gamla skolor som sin regidebut, men projektet mötte sin andel utmaningar genom åren.
När du ser filmen är det lätt att förstå varför. Stum det är verkligen inte en film på vägen eller en berättelse som spelar den säkert. Filmen är ibland ett riktigt otäckt arbete, men det är inte utan en känsla av pervers kul och skönhet. Efter sexton år av Jones försöker få Stum slutresultatet är en fullpackad science fiction noir som känns som att den har väntat på att släppas loss länge.
Vi pratade nyligen med Jones om projektets historia, hans tillhörighet till Blade Runner , vrida Paul Rudds trevliga killebild och mer.
Du har behållit entusiasmen för det här projektet så länge. Vad sägs om Stum har du försökt få den gjord?
alien 35-årsjubileum blu ray recension
Det är en kombination av saker. Du vet, när du försöker skapa saker, åtminstone för mig, känner jag mig inte som att jag faktiskt kommer med riktigt originella idéer så ofta. Du värdesätter dem verkligen när du hittar dem eller när du tror att du har hittat dem. För mig, Stum kände mig original, och jag tror att det verkligen var en del av det. Du vet, den här huvudpersonen som inte kunde prata, och dessa två otroligt chattiga antagonister som han stöter på. Det var bara en dynamik och ett sätt att berätta historien där du tillbringar mycket mer tid med antagonisterna än vad du normalt skulle göra, det kändes bara nytt. Det kändes som om jag gjorde något som jag inte hade sett så ofta. Jag tror att det var en av anledningarna till att jag bara inte kunde släppa det lätt.
Det är uppfriskande att se en sci-fi-film som inte har några shootouts eller stora futuristiska vapen. Det är väldigt grundat på en film i framtiden.
Absolut. Jag menar, det var något som Phillip K. Dick sa om Ridley Scotts Blade Runner när han först såg det: det var inte en science fiction-film som de hade gjort, det var en futuristisk film och att han älskade det. Vad jag menade var att de hade skapat en noir-thriller som, även om science fiction var en del av den, handlade det inte riktigt om science fiction. Det handlade om folket, och det hände bara att det ägde rum i en framtida miljö, och det är typ av vad jag ville göra med Stum , skapade en science fiction-film som inte handlade om den världsföränderliga tekniken. Eller något som skulle påverka alla. Det är en liten, lokal noir-thriller som bara händer på denna plats som kallas framtiden.
showen måste gå på ditt rör
För flera år sedan ringde du Stum ditt kärleksbrev till Blade Runner , men det känns som ditt kärleksbrev till Hardcore .
Ja, absolut.
Men ser du det fortfarande som ditt kärleksbrev till Blade Runner ? Eller blev historien mer av sin egen sak genom åren?
Jag tror att du har rätt i att det blev mer av sin egen sak, men jag tänker vad det handlar om Blade Runner vilket gör originalet Blade Runner så unikt är det faktum att det var så mänskligt. Det är så mycket en karaktärsfilm, även om det fanns dessa fantastiska visuella inställningar för den. Jag tror att det i det avseendet fortfarande finns en koppling mellan detta och Blade Runner . Det är absolut inte en Blade Runner -stilfilm. Jag menar, det är en noir. Du har rätt, Hardcore är absolut rätt referens, och det var en av de vi använde, Paul Schrader Hardcore . Det är en noir-thriller som råkar äga rum i framtiden. Förhoppningsvis är grafiken tillräckligt engagerande och trovärdig för att du skulle ta den här framtida versionen av Berlin som en trovärdig plats.
dresden files tv-show säsong 2
Du har sagt tidigare att det är svårt att göra en futuristisk stad rätt i en film. Så, hur ville du se till att du fick ett futuristiskt Berlin? Varför Berlin?
En av de fantastiska sakerna med Berlin är att det är denna otroligt dynamiska och snabbt föränderliga stad. Jag fick chansen att bo där kort på 1970-talet när det var mitt i det kalla kriget, och det hade denna otroligt unika känsla av att vara en ö mitt i Sovjetblocket. Denna ö av västerländsk civilisation mitt i sovjetblocket. Jag tror att berlinerna, även med murens fall, alltid har sett sig själva som lite förutom alla andra i Tyskland. Bortsett från alla andra i världen, på sätt och vis. Till och med idag känns staden ständigt som att den återuppfinner sig själv och ser på framtiden för vad den kommer att bli, i motsats till vad den är just nu. Det är förmodligen, i västvärlden, det mest framåtblickande, mest fokuserade på vad det kommer att bli, det ställe jag har varit, i motsats till att vara typ av nöjd med vad det är.
Du ser vanligtvis futuristiska New York eller LA, men inte Berlin. Inställningen känns definitivt ny för den här typen av film.
Ja, det är helt sant. När vi pratade med Studio Babelsberg om det tror jag faktiskt att en av anledningarna till att hela filmgemenskapen som vi behandlade i Berlin var så upphetsad var att du gör en film och att det inte handlar om nazister? Det är underbart. De var glada över det faktum att vi gjorde en science fiction-film.
Det finns en optimism för dina andra sci-fi-filmer, Källkod och Måne , men Stum är lätt din dysteraste film. Eftersom det är så dyster material, är det vad som orsakade en del av skräck genom åren från studior eller finansiärer?
Jag tror att det alltid var svårt att bli tillverkad på grund av det dystra materialet. Tyvärr hade mitt eget personliga liv varit lite svårt de senaste åren, med olika familjemedlemmar som dog. Det satte mig typ av tankesätt medan vi gjorde det som förmodligen var den nödvändiga platsen att vara för att hålla mig ärlig mot tonen och genren i filmen. Men ja, det är mörkt men samtidigt, du vet, mellan Cactus och Duck och de olika cameos och lite surrealistiska stunder i hela filmen, förhoppningsvis finns det tillräckligt med humor som kommer ut ur dem att det balanserar det. Liksom Dominic Monaghans komo.
