Hur Klaus Animation Reinvents the Medium - / Film

දැකීමට කුමන චිත්රපටයක්ද?
 

klaus featurette



De flesta julfilmer som inkluderar jultomten fokuserar på karaktärens magi och semestern. Men ungefär som zombiefilmen finns det bara så mycket kvar att göra med karaktären som inte har gjorts ihjäl tidigare. De senaste åren har dock gett oss en dålig, tatuerad krigare-jultomten i den brottsliga undersynen Väktarna reser sig , liksom en nytolkning av jultomten som en odödlig medeltida krigare i Grant Morrison's Game of Thrones -men-med-superhjältar serietidningar, Klaus .

Nu får vi Klaus (ingen relation till serietidningen), en animerad film från Dumma mig -skaparen Sergio Pablos, som tar en grundad och realistisk inställning till jultomten-mytos i en film som är både underhållande, söt och rolig.



Klaus driver också animationsmediet framåt på ett sätt som kommer att tänka på förra årets Spider-Man: Into The Spider-Verse . I en tid då 3D CGI dominerar den animerade filmmarknaden i USA, främst på grund av Disney och Pixar, Klaus utmanar vad vi tror att 2D-animering kan göra.

En julsaga

Klaus följer brevbäraren Jesper (Jason Schwartzman), en bortskämd rik unge som kanske påminner dig om Kuzco från Kejsarens nya stil som skickas till den avlägsna skandinaviska östaden Smeerensburg, som inte har skickat eller fått post på flera år. Anledningen? Dess medborgare är inblandade i ett hundra år gammalt klaniskt inbördeskrig där två rivaliserande familjer fortsätter att förstöra varandras egendom på löjligt tecknade sätt. Jesper hittar en lösning på sitt problem när han övertygar stadens barn att skicka brev till en ensam, grumlig hantverkare (J.K. Simmons) vars hus är fullt av leksaker han vill ge barnen.

Och så börjar legenden om jultomten. Klaus använder roliga och smarta sätt att förklara de praktiska skälen till att Jesper och lekmakaren skulle använda renar istället för hästar för att dra sin vagn, samtidigt som de lekte med barnens fantasi och varför de skulle tro att de såg en man på en släde drog av ren flyga ut i natten.

'Vi arbetade mycket med att bestämma vilka delar av jultomtenberättelsen som skulle visas i filmen,' Klaus berättade regissören Sergio Pablos / Film via telefon. ”Vi tittade bara på de element som är allmänt accepterade runt om i världen. Många länder har olika versioner av jultomten, så vi ville visa en version som skulle översättas överallt. ”

Välkommen till Smeerensburg

Från det ögonblick Jesper går av båten och kliver in i Smeerensburg, transporterar filmen dig direkt till en kall, grå skandinavisk fiskerstad. Det är en miljö som inte bara passar historien utan även det skandinaviska fokuset Klaus ger till karaktärerna. Det hjälper att Smeerensburg är 100% verkligt. 'Smeerenburg utan det andra' s 'existerade faktiskt', sa Pablos. 'Det var ett mycket välmående valfångstförflut på 1600-talet, men nu är det mer en legend i den skandinaviska kulturen.'

Men kanske den största och mest betydelsefulla förändringen Klaus gör mot Santa mythos är hur det förklarar Santa's workshop och hans arbetarälvor. I filmen möter Jesper en liten flicka som heter Margu, som (som alla andra barn i stan) vill ha en leksak, men hon kan inte kommunicera med Jesper. Anledningen är att Margu är en sam, som är ursprungsbefolkningen som är infödd i Skandinavien och som fortfarande står inför fördomar idag.

'Tidigt stötte vi på problemet med hur man förklarar tomtens verkstad', förklarade Pablos. ”Vi har inte magi, vi har inte älvor, men vi behöver fortfarande ha en workshop med människor som representerar tomtens verkstad. Så vi bestämde oss för att Margu skulle vara en katalysator för Jesper att ta en titt på sig själv i spegeln och göra några förändringar. Därifrån insåg jag att det skulle vara starkare om Margo och Jesper talade olika språk, så vi var tvungna att hitta en liten samisk tjej som kunde uppträda, för vi ville att samerna skulle representeras så troget som möjligt. Så småningom hittade vi Neda Labba när vi reste till Tromsø, Norge där vi arbetade med rainsamerna, som fångar och släpper besättningen varje år, som de har gjort i århundraden. När vi spelade in Neda tyckte jag att mitt förhållande med henne var mycket likt Jesper och Margu, för hon talade inte engelska och jag talade inte samiska, så vi gjorde inspelningssessionen genom översättning och efterlikning. ”

Så småningom ansluter sig resten av Margus familj till Klaus för att tillverka leksakerna i hans verkstad, och till och med bidra till det ikoniska jultomten genom att ge honom traditionella samiska kläder. 'Jag insåg i min forskning att samerna hade ett stort inflytande på jultomtendräkten och till och med släden, så det var bara vettigt att lägga till dem i ursprungshistorien.'

Hämtar var animeringen slutade

Första gången vi såg en teaser för Klaus var långt tillbaka 2015 från ett bevis på konceptet , som omedelbart väckte många förvånade reaktioner från människor som inte skulle tro att filmen var handritad och inte CGI. Filmen utmanar faktiskt vad vi tycker är möjligt från handritad 2D-animering på samma sätt Spider-Man: Into The Spider-Verse blåste bort allas förväntningar.

Guardians of the Galaxy 2 trailer 2 sång

Redan från början, Klaus 'Unika animeringsstil tänker på Disneys karaktärsdesign Atlantis: The Lost Empire , som inspirerades av konceptkonst gjord av Hellboy skaparen Mike Mignola. Klaus avstår från de breda, runda karaktärsdesignerna med mjuka kanter för en krokig, spindlig konststil som liknar ett barns berättelsebok.

'Målet var att få det att se ut som en av de underbara illustrationerna för visuell utveckling som du ser i de' The Art Of '-böckerna efter att en film kommer ut,' sa Pablos. 'Vi är vana att se dessa illustrationer som en del av de tidiga produktionsstadierna i en film innan de tvättas bort under produktionen, så jag ville behålla den stilen.'

Naturligtvis är konststilen bara en del av det som skapades Klaus särskild. Trots att den är animerad i 2D har filmen det djup som du hittar i 3D-animerade filmer. Det visar sig att lösningen var att lägga till en metod som redan finns, bara inte i 2D-animering.

'Vi har i princip hållit samma pipeline [processen att skapa ett animerat projekt] som vi använder för traditionellt animering hela vägen från storyboarding till bläck och färg,' förklarade Pablos. ”Men då nådde vi en punkt där vi bestämde oss för att inkludera en avdelning som inte fanns i 2D-animering tidigare: belysningsavdelningen. Vi insåg att de bästa människorna som vet hur man målar ljus är visuella utvecklingskonstnärer eller konceptkonstnärer. De målar normalt digitalt i Photoshop, men de vet hur ljus fungerar ur en fysisk synvinkel, hur ljus rör sig och reflekteras på olika ytor. Därifrån nådde vi ut till ett företag som heter Les Films du Poisson Rouge, i Frankrike, och de tillhandahöll ett verktyg som gör det möjligt för konstnärerna att faktiskt rita och måla ljuset ovanpå rörliga bilder, i motsats till att placera ljuskällor för att skapa rätt humör. ”

Den andra aspekten som gjorde Klaus sticker ut är filmens struktur. Som Sergio Pablos uttrycker det handlar allt om att spåra ritningen medan man lägger till texturer ovanpå den så att den ser ut som om den var målad av en enda hand, istället för flera konstnärer med olika åsikter och åsikter. Resultatet är en film som använder den senaste tekniken för att få tillbaka den äldsta animeringsstilen, och det lönar sig i filmens största animerade överraskning.