Det förbises ofta hur skicklig en satiriker Jane Austen var, med de flesta anpassningar av den engelska litterära ikonens verk som gynnade de svimlande romanserna och feministiska teman i hennes romaner. Men mer än någon annan tidigare anpassning, som spärrar de vildt underskattade och vilt roliga Kärlek & vänskap , Emma . fångar den tunga och piska smarta tonen i Austens arbete.
'Emma Woodhouse: snygg, smart och rik', förklarar filmen redan i början och citerar Austens inledande ord i hennes roman från 1815 Emma . Och Emma. - med en period - lever verkligen upp till den deklarationen. Alltid så stilig och snygg till nionde graden, med en mils minuts dialog som ger en lekfullt modern snurr på Austens originalprosa, Emma. känns och låter så påkostad som dess inledande ord. Och precis som skiljetecknet i titeln - perioden som skär genom mjukheten i namnet 'Emma' som ett svärd - allt om Emma. är exakt och exakt, ner till varje stjärns krullning Anya Taylor-glädje 'S tätt sårade hår och ner till varje takt av denna rytmiska, omöjligt snygga anpassning av Jane Austens mest snuskiga komedi.
Emma. följer bedrifterna från den rika socialisten Emma Woodhouse, en bortskämd och självtillfredsställd ung kvinna som gläder sig åt att skapa matcher för andra. Efter att ha framgångsrikt introducerat sin älskade guvernant till sin man siktar Emma på den vackra men naiva internatstudenten Harriet Smith (en livlig Mia Goth, som kanaliserar 90-talet Toni Colette). Intriged av Harriets mystiska födelseförhållanden och tror att hon har naturliga vänliga nådar, bestämmer Emma sig för att få Harriet till en bra match - trots Harriets djupa anknytning till en lokal bonde, Robert Martin. Mot de ogillande påtalen från hennes svåger och länge vän George Knightley ( Johnny Flynn ) Börjar Emma omedelbart att sätta upp Harriet med Philip Elton ( Josh O'Connor ), en socialt ambitiös kyrkoherde. Alla som har sett Aningslös vet hur historien går: Emma befinner sig vilt ut ur sitt djup i sina matchningsförsök och ödmjuk av sina egna misstag och misstag.
direktör Autumn de Wilde , som övergår till långfilmer efter att ha etablerat sig som en välkänd fotograf och musikvideoregissör, infunderar dessa höftkänslor till Emma. , skapar sin Austen-anpassning som en flirtig dans mellan skärmen och hennes publik. Varje ram är en snygg blinkning mot betraktaren, varje skämt är en lekfull produkt i din arm. Emma. är en förförisk film, men på ett retande, avlägset sätt, som att upptäcka ett vackert par skor i fönstret i en butik som du kanske har råd att handla på efter lönechecket.
Det är lämpligt att de mest förföriska delarna av den här filmen är de störande underbara kostymerna som bärs av den lika underbara rollen. Kostymdesigner Alexandra Byrne, som inte är främmande för att skapa överdådiga tidskostymer med en Oscar under bältet för sitt arbete för Elizabeth: The Golden Ålder, överträffar sig själv med de genomarbetade mönstrade imperieklänningarna och de rikt strukturerade kapporna av Emma. Det låter tråkigt för mig att hämta så mycket beröm på kläderna - som förväntas vara ett fantastiskt inslag i alla täppta kostymdrama - men under de Wildes snygga lins ser kläderna ut som om de är friska från banan. Strukturerna! Modet! Passningarna! De Wilde övertygar varje outfit och till och med ägnar en hel sekvens åt att titta på Johnny Flynn's George Knightley-klänning, som kanske innehåller det första skottet av en bar rumpa i en Austen-film. Rumpan är lite av en chock att se i en vanligtvis kysk Austen-film, men den lägger marken för den friska sensualiteten i Emma. , som känns skarpare och mer omedelbar än tidigare anpassningar - med en fräsande kemi mellan Taylor-Joy och Flynn som är positivt anständig. Men jag skulle inte gå så långt att säga att det är den kåtaste Austen-filmen. Dess snygga tillvägagångssätt håller publiken på armlängden och lutar sig in i den hjärtfladdrande reaktionen mot en delad flirtig blick, men inte så mycket de djupa förbindelserna som kommer efter. Som ett resultat landar berättelsens känslomässiga slag inte så hårt som de kunde och kommer ofta lite ihåliga.
Men frånvaron av djupare känslor i Emma. missas inte så sårt eftersom luckorna är glada fyllda med snabba skämt och smarta, självutslående skämt. Emma. är en av de roligaste Austen-anpassningarna för att träffa skärmen, med mil-en-minut-dialog och en nästan farsaktig ton som spelarna verkar sola sig i. Bill Nighy särskilt som Emmas valetudinarian far Mr. Woodhouse verkar glädja sig åt att delta i en rolig återkommande strid med sitt dragande hus, vilket ger en fysisk, nästan slapstick, föreställning. O'Connor och Tanya Reynolds, som spelar Mr. Eltons nouveau riche-hustru, ger också roligt buffoonish föreställningar.
Taylor-Joy går skickligt gränsen mellan filmens mer skarpt snygga ögonblick och dess sardoniska satir, vilket ger en krävande föreställning som förkroppsligar de Wilde's knivskarpa film. Taylor-Joys Emma är kallare och mer uppfattande än tidigare iterationer, hon är mer den genomsnittliga rika flickan än det bortskämda barnet. Det gör Taylor-Joys jobb ännu svårare att ge Emma den inlösenbåge vi vet kommer att hända, men är nästan ovilliga att se. Men hon bär den bördan underbart, låter sprickor bildas under hennes kalla, porslins exteriör och bildar kanske det mest meningsfulla förhållandet med sin Harriet än tidigare versioner. Särskilt De Wildes kamera älskar Taylor-Joys förmåga att snabbt växla mellan ett ögonblick och en blåsande bländning, som ofta låter känslomässiga kriser spela helt på skådespelerska ansikte.
Medan Goth kan hålla steg med Taylor-Joy när det gäller att upprätthålla den täta tonbalansen med en omväxlande känslig och förtjusande klumpig föreställning som Harriet, är andra spelare inte lika framgångsrika - Callum Turner Frank Churchill blir lika för kall som Emmas rasande romantiska intresse, och filmen spelar upp den löjliga Miranda hart 'S prattling Miss Bates till farligt tecknad filmeffekt. Men de Wildes regi är så musikalisk och exakt att de svagare föreställningarna inte tar bort filmens njutning ...
Till skillnad från vad perioden i titeln betecknar, Emma. blir inte den slutgiltiga Austen-anpassningen som den strävar efter att vara. Det är verkligen den mest energiska Austen-anpassningen, den mest modernt som inte är en modern anpassning. Men det finns artificialitet Emma. att det, även om det gör det till en glädje att titta och beundra, inte lämnar oss med mycket bestående effekt. Men trots allt detta är det uppfriskande att se en Austen-anpassning som äntligen fångar författarens kvicka, satiriska talanger.
/ Filmbetyg: 7 av 10
