(Den här artikeln är en del av vår Bäst av decenniet serier.)
I allmänhet behöver filmer många olika element för att slutprodukten ska kunna utmärka sig, men genrefilmer kräver vanligtvis en framför allt. Komedier bör roa / eller få dig att skratta. Skräckfilmer ska lämna dig orolig, störd och / eller mörkt glad. Och actionfilmer bör spänna publiken genom att använda rörelse och slag. Det senaste decenniet har varit fantastiskt för filmer av alla slag, men det har varit särskilt givande för fans av actionbio.
Många av decenniets stora namn inom genren är engelskspråkiga ansträngningar som tillhör franchise-liknande John Wick , Omöjligt uppdrag och Galna Max , men för de bästa actionfilmerna - de som dra mest nytta av både människokroppens styrka och bräcklighet - behöver du vanligtvis titta utomlands. Budgetar är vanligtvis mycket mindre än deras amerikanska motsvarigheter, men det betyder bara att deras ansträngningar måste vara mer fokuserade. Färre stora stunts och EF-tunga pjäser, och bättre slagsmål, cool koreografi och snygga slagsmål.
Engelskspråkiga actionfilmer firas någon annanstans på den här webbplatsen, så jag är stolt över att uppmärksamma de bästa actionfilmerna från icke-engelska länder. Att begränsa det till bara tio filmer som representerar ett helt decennium var inte lätt - därav de ytterligare fjorton hedervärda omnämnningarna längst ner - men det lyfte fram något som kan överraska vissa människor (även om det verkligen inte borde). När det gäller kamptunga actionfilmer sparkar asiatiska länder alla andras röv. Sydkorea, Indonesien, Kina, Japan, Thailand, Vietnam och Kambodja är ansvariga för att leverera episka mängder av flygande nävar, olyckliga sparkar, smidigt knivarbete och omotiverat vapenspel, och vi har alla bättre för det. Fortsätt läsa för en titt på de 10 bästa icke-engelska actionfilmerna under årtiondet!
10. Varför dör du inte bara! (2018, Ryssland)
Okej, jag är lite skit här eftersom den här absoluta pärlan i en film inte tekniskt har släppts i Nordamerika än utanför en framgångsrik festivalrace, men den kommer till västra stränder i början av 2020 med tillstånd av Arrow Video . Om du har missat det vet du bara att det borde vara en prioritet för dig under det nya året eftersom det ger spännande actionbeats i ett atypiskt paket. För det första är det ryska, och när sista gången du hade kul med en av deras filmer? (Svara inte på det för om ens en av er svarar med En knivs filosofi Jag tvingas rapportera dig till FBI.) För en annan? Det är en komedi som nästan utspelar sig i en elegant inredd lägenhet.
Filmen följer en ung man som berättas av sin flickvän att hon attackerades som barn av sin far. Hon önskar honom död, och den ärade och upprörda pojkvännen vill följa, men när han kommer till sin förälders lägenhet upptäcker han istället oväntade sanningar och * massor * av kaotiskt våld. Jag är säker på att inget av det låter så komiskt, men god sås gör författaren / regissören Kirill Sokolov stora skratt och skadliga leenden av de blodiga interaktionerna mellan bara fem karaktärer. Brutala slagsmål, blodiga sammandrabbningar, elverktyg, vapen, girighet och otur kombineras för en väldigt spännande åktur, och filmen säkerställer att allt känns av tittarna tack vare skarpt energiskt kameraarbete. Det är en explosion, och även om det inte riktigt passar formen av vad de flesta anser vara actionfilmer, levererar det säkert minnesvärd action på samma sätt.
hur är prinsessa leia en prinsessa
9. Mannen från ingenstans (2010, Sydkorea)
Precis som Skurkinnan nedanför kanalerna anteckningar av Luc Besson La Femme Nikita (1990), Mannen från ingenstans tipsar handen mer mot Den professionella (1994) med sin berättelse om en ensam man tvingad av omständigheterna att ta en ung grannflicka under hans skydd. Han tränar henne inte till att vara en mördare, men han gör en hel del död i hennes namn. På vägen klarar dock filmen något som de flesta actionfilmer inte gör och det finns plats för några riktigt känslomässiga slag mellan ledande Won Bin och unga Kim Sae-ron (som ger en av de bästa föreställningarna av ett barn du någonsin har ses i en actionbild). Det finns legit smärta tydligt i Wons ansikte när den dåliga killen kastar en burk med den lilla flickans ögon i den ... och det är den sällsynta enhörningen av en actionfilm som får dig att riva upp i slutet.
Men det här är en åtgärdslista, och Mannen från ingenstans tjänar en plats här tack vare några snygga uppsättningar som inte ens börjar på allvar förrän halvvägs. Vi får några skärmysslingar och jagar, men filmens triumf är en final som levererar en härlig kamp mellan Won och ett dussin handlangare som går från vapen till knivar och rakt in i våra hjärtan. Knivåtgärden här satte en hög bar som inte skulle matchas på flera år (2014 The Raid: Bastard för att vara exakt), och hela sekvensen förblir en all-timer för sin koreografi, grymhet och blodbad.
8. Ip Man 2 (2010, Hong Kong)
Det finns massor av bra actionfranchises där ute, men en som inte får nästan den kärlek den förtjänar i väst är IP man . Den första filmen hade premiär 2008 medan den fjärde anländer i slutet av detta år, och det finns ingen dud bland dem. Alla fyra är väl värda att se och lyfta fram ett av de stora samarbetena mellan filmskapare och stjärna som regissören Wilson Yip och den alltid välkomna Donnie Yen arbetar med sin kollektiva magi för att få en förhöjd men extremt respektfull biografisk berättelse till skärmen. (Paret tidigare begåvade actionfans med andra actionmästerverk inklusive SPL: Kill Zone (2005) och 2007-talet Flampunkt .) Alla fyra lyfter fram den legendariska Ip Mans liv, kärlek och vördnad gentemot Wing Chuns konst och vikten av ära och självförtroende.
Medan hela serien är fantastisk och det är inte lätt att välja en enastående, men jag landade på Ip Man 2 som den bästa representanten för seriens styrkor. I början av 50-talet fokuserar filmen på Ip Mans försök att öppna sin egen kampsportskola som ser honom tvingas in i flera ansikten med konkurrerande mästare och studenter. Höjdpunkterna inkluderar en episk slagsmål som involverar dussintals män beväpnade med klyvar samt en vackert fångad kamp mellan Yen och Sammo Hung ovanpå ett snurrbord. Striderna är fantastiska och lyfter fram Yens ljusstarka stil, men som med de andra i serien ägnar det också tid åt Ip Mans förhållande till sin fru och deras nyfödda son. Yen växlar utan ansträngning mellan intensitet och värme, och när filmen slutar med ankomsten av en hoppfull ny student vid namn Bruce Lee kommer du att bli hårt pressad att motstå omedelbart att kasta på del tre.
flickan i fönsterfilmen
7. SPL II: A Time for Consequences (2015, Hong Kong)
Medan IP man franchise erbjuder en linjär serie som följer samma karaktärer, SPL filmer handlar mer om teman och moral. Sha Po Lang är en samling av tre stjärnor i kinesisk astrologi som tillsammans bestämmer en persons moraliska kompass som resulterar i handlingar som är bra, dåliga och däremellan. Trilogin inleds med Kill Zone , stängs med Paradox (2017), och har den här fantastiska mästarklassen i actionbio-smack i mitten. Vissa rollmedlemmar återvänder från den första filmen som olika karaktärer för en helt ny historia om dåliga val, blodiga konsekvenser och de slagsmål som är nödvändiga för att nå frälsning.
En tid för konsekvenser spelar Wu Jing som en undercover-polis som tvingas gå samman med en thailändsk fängelsevakt som spelas av Tony Jaa i en kamp mot en hänsynslös brottschef och otäcka orgelskördare. Filmen pressar ut hinkar med konstruerad melodrama mellan slagsmål, men snarare än att sänka filmen fungerar den för att ge tittarna andning mellan kampscener. Wu och Jaa har ett par sammandrabbningar själva innan de blir motvilliga partners, med en av striderna som inträffar under en massiv fängelseupplopp fångad i ett enda spårningsskott. Det är en härlig blandning av hårt slående action, nästan sömlöst trådarbete och en energisk kamera, och det är fortfarande inte filmens actionhöjdpunkt. Det kommer senare när Wu och Jaa tappar mot Zhang Jin (vars Master Z: The Ip Man Legacy gjorde nästan snittet också).
6. Bladen av det odödliga (2017, Japan)
Den legendariska Takashi Miikes filmografi som regissör svävar för närvarande runt nittio långfilmer, och även om de kanske inte alla är vinnare är det fortfarande en imponerande bedrift som görs ännu mer så att de vet att några av hans bästa har kommit de senaste åren. Han har inte heller tappat ett steg i energiavdelningen, vilket framgår av årets jublande våldsamma första kärlek - på allvar, sök det omedelbart - men i den här listans syfte finns det egentligen inget annat alternativ än hans manga-anpassning om en odödlig samurai slåss mot ondska en sväng av sitt svärd åt gången.
Filmen berättar en historia i Manjis mycket långa liv, en samuraj som förbannas för att vandra jorden för alltid säker i vetskapen att det enda botemedlet mot vad som gör honom är att bekämpa det onda och skydda de oskyldiga. Han är dock inte glad över det, men medan han klagar och grymtar varje chans han får står han fortfarande upp för vad som är rätt. Massor av strålande blodbad följer, och Miike fångar allt med ett öga för kinetisk skönhet och samtidigt omfamnar den humor som ligger i en karaktär som Manji. Han kan inte dö, men han kan ta en hel del skada, och lyckligtvis för tittarna gör det honom bara ännu mer förbannad. Miike har gjort flera periodfilmer som ger en inblick i Japans förflutna, men ingen är lika väl sammanställda, spännande och roliga som detta.
5. Plan B (2016, Tyskland)
Det är inte ett stavfel, och nej, du hallucinerar inte - en av decenniets bästa actionfilmer kom från Tyskland. Tyvärr har det tyvärr ännu inte hittat någon officiell amerikansk utgåva, men tre år på oddsen för att det ska hända är förmodligen smal för ingen. Jag ger dock inte upp det, så det gör listan! Oddsen är att du inte kommer att känna igen de tre actionlederna här (Can Aydin, Yoon Cha-lee, Phong Giang), men du har definitivt sett deras arbete eftersom de har hälsosamma karriärer som stuntmän / kampdubblar i storfilmer som Skyfall , John Wick: kapitel 3 , Hobbs & Shaw , och mer.
Här spelar de vänner i hopp om att bryta sig in i filmstuntbranschen, men när de misstänker en riktig gisselsituation för en audition befinner de sig i en värld av gangsters, tjuvar och mördare i hela Berlin. Det är en lågbudgetfilm, men det kommer aldrig i vägen för handlingen som ser att alla tre rensar ut och tar massor av hits med stil. Kampens koreografi är skarp, snabb och genomgående atletisk som visar upp talanger lika imponerande som kampartister vars namn du känner till. Filmen är också ganska jävla rolig tack vare ett snabbt rörligt manus och lekfull skämt mellan dem, men det är det som gör att det blir en plats här. Trion gjorde en andra film ( På repen , 2018) som fick en amerikansk release, så här hoppas vi Plan B blir inte glömd.
hur får shazam sina krafter
4. The Raid: Redemption (2011, Indonesien)
Actionfilmer bygger sällan på komplicerade berättelser eftersom det inte finns något verkligt behov av - kom bara till action! - men enkelheten i Gareth Evans spelförändrande actionbild är fortfarande överraskande. En grupp poliser måste arbeta sig uppför en höghus för att fånga brottschefen på översta våningen. Det är allt. Enkelt, enkelt och värt en sammanfattning av en mening. Låt inte den där enkla enkelheten lura dig, eftersom den här stjärnbildande svängen för den stora Iko Uwais är en blåsande, benknäckande, huvudskyddande fröjd från bottenvåningen hela vägen till takvåningen ... och tillbaka Nere igen.
Evans och Uwais hade tidigare samarbetat om 2009: s helt solida Vandra , men båda männen nådde nya höjder med The Raid leverera den typ av actionmästerverk som verkligen inte hade sett tidigare. Filmen introducerar klokt Uwais poliskaraktär hemma med sin fru och sitt barn innan han skickar honom in i undergångstornet, så när han kommer dit och våldet utspelar sig rotar vi honom med mer entusiasm än de flesta actionhjältar samlar. Detta var den första introduktionen för de flesta tittare till den indonesiska kampsportstilen silat, och den imponerar ut ur porten när Uwais använder den - tillsammans med vapen, knivar, trasiga dörrar och mer - för att skicka dussintals skurkar på härligt sätt . Andningsvägarna är fördelade överallt, men filmen är för det mesta en nästan oavbruten actionritt fylld med svindlande kameraarbete, grymma nedgångar och onda snabba åtgärder. En amerikansk remake har pågått i nästan sju år nu, men vänta inte på den ... titta bara på den här pärlan istället.
3. Skurkinnan (2017, Sydkorea)
Okej, vad jag just sa om actionfilmer är enkla? Tja, jag ska använda detta tillfälle för att påpeka att så fantastiskt som Sydkoreas handlingsutgång är att de aldrig har träffat en plot som de inte kunde göra mer invecklade. Det är ingen kritik eftersom koreansk biografs användning av komplexa genreberättelser och oklanderligt balanserad ton är två av de många anledningarna till att jag älskar dem så jävligt mycket, och Skurkinnan är ett fascinerande exempel på båda dessa drag ihop med en absolut bedövning av en actionfilm.
Filmen inleds med ett första person-POV-angrepp på en gängers gömställe komplett med vapenspel, svärdshenanigans och mer innan den äntligen drar tillbaka för att avslöja kvinnan bakom kaoset. Kim Ok-bin - perfektion i Park Chan-wook's Törst (2009) - brinner här som en hämndkvinna som skjuter, skivar, sticker, och kraschar sig igenom varje hinder i hennes väg. Handlingen är snygg som helvetet och inkluderar en skrämmande spännande scen med en motorcykeljakt komplett med svärdstrider. (Varför ja, John Wick: kapitel 3 lånade idén.) Historien hoppar överallt med flashbacks, tätt karaktärsarbete och en historia som involverar en regeringsdriven skola för lönnmördare, men om du någonsin känner att du skjuts bort återgår åtgärden snabbt till dra tillbaka din röv i den tjocka delen av den.
2. Natten kommer för oss (2018, Indonesien)
Timo Tjahjanto dök först upp på scenen som hälften av The Mo Brothers (tillsammans med Kimo Stamboel) och levererade en handfull medelhöga, läskiga skräckfilmer inklusive den utmärkta 'Safe Haven' kort från V / H / S / 2 (2013), men de har nyligen förgrenat sig till rak handling också i viss utsträckning med 2014: s brutala Killers och inklusive det fasta ämnet Huvudskott 2016. Tjahjanto gick dock solo för ett par filmer 2018, och medan den ena återvände till sina skräckrötter präglade den andra sitt namn i actionhallens berömmelse direkt utanför porten.
Natten kommer för oss tar en enkel plott som involverar en gangster som strider mot order för att skydda en ung tjej och förvandlar den till överdådig action perfektion. Du har sett den här historien tidigare, men du har aldrig sett den på ett så spännande, blodigt, elektrifierande och härligt sätt som bly Joe Taslim möter alla slags gangsters, hit män, hit kvinnor och andra dårar som försöker gå genom honom för att nå flickan. Iko Uwais ansluter sig till striden som en dålig kille, Julie Estelle jagar sin framträdande vändning i filmen nedan med en annan ass-kicker, och actionuppställningarna löper nära filmens längd. Det är obevekligt på bästa möjliga sätt med fantastiskt koreograferade strider, löjligt kaotiska vapenskampar och mer. Du kommer att hålla andan, knyta nävarna och göra ofrivilliga ljud med varje successivt brutal nedtagning, och du kommer att älska varje minut av det.
1. The Raid 2: Berandal (2014, Indonesien)
Jag antar att det finns några förmodade actionfans som inte gillar Gareth Evans 'större uppföljning av hans pärla 2011, men det är inte människor jag bryr mig om att känna till. Denna uppföljare var egentligen avsedd att vara den första filmen, men när dess omfattning växte kände filmskaparna det bättre att bara göra en mindre film istället. Den filmens framgång gjorde denna uppföljning till en oöverträffad roll, och det är ett läroboksexempel på hur man gör en uppföljare rätt - utöka historien samtidigt som man levererar mer av det folk älskade första gången. För detta ändamål är berättelsen här rikare och mer komplex, filmen är underbar och varierad och handlingen? Det är det bästa decenniet har att erbjuda.
Iko Uwais återvänder när polisen sätter sitt liv på spel för sitt lands större bild, men snarare än att slåss ut det i en enda byggnad rör sig åtgärden här från fängelset - vi får en lerig och blodig gårdstrid och Uwais tar en hel cell blockera - till tunnelbanor, gator, bambuskogar, en fin nattklubb, ett restaurangkök och mer. (Den köksscenen levererar också en av de största tävlingarna genom tiderna.) Uwais är ledande och stjärnkämpe här, men filmen ger också publiken med actionkotletterna från Cecep Arif Rahman, Yayan Ruhian och Julie Estelle's oförglömlig Hammer Girl, förutom en biljagssekvens som imponerar med en verkligt uppfinningsrik kamera. Det är action-nirvana byggt på benen i en episk gangsterberättelse, och till och med flera omklockor senare är det fortfarande den bästa actionfilmen under årtiondet.
Honourable nämner: The Yellow Sea (2010), Why Don't You Play in Hell? (2013), Tokyo Tribe (2014), No Tears for the Dead (2014), Ip Man 3 (2015), Re: Born (2016), The Brink (2017), Confidential Assignment (2017), Jailbreak (2017), Wolf Warrior 2 (2017), Master Z: Ip Man Legacy (2018), Revenger (2018), The Witch - Del 1: The Subversion (2018), Furie (2019)
