I augusti 2013 flög jag till Detroit för att besöka uppsättningen Michael Bay ‘S Transformers: Age of Extinction . Produktionen förvandlade några kvarter från centrala Detroit till Hong Kong för en explosiv klimatisk sekvens. Efter hoppet kan du ta reda på allt jag lärde mig när jag besökte Transformatorer 4 uppsättning. Vi kommer att publicera våra rundabordsintervjuer med rollerna och besättningen spridda över hela veckan. Läs en redogörelse för över 40 saker jag lärde mig på Transformatorer 4 ställa in besök efter hoppet.
Vi var på set den 3 augusti 2013, en vecka efter att Fox släpptes Wolverine på teatern. Det var dag 43 i huvudfotografering. Produktionen sköt också 4 eller 5 dagar i förproduktion. Filmen spelades i delstaten Washington, Monument Valley, Hong Kong, Washington och tre veckor i Austin. 1450 personer arbetade med filmen vid vårt besök.
Transformatorer 4 planerade att skjuta i under 100 dagar. Michael Bay har inte en andra enhet, utan skjuter allt själv på ett vansinnigt schema. Bay tar 50 till 60 skott varje dag och filmas Transformatorer 4 på halva tiden för andra stora blockbusters.
Hela filmen kommer att slutföras på under 18 månader. Den här filmen har fler visuella effektbilder än någon av de andra Transformers-filmerna, och de behöver slutföras på kortare tid än de tidigare tre filmerna.
Filmen spelades in i massor av olika format: på IMAXs nya digitala 3D-kameror, med IMAX 70mm filmkameror, och med anamorfa, sfäriska och stereo 3D-inställningar. De sköt i inbyggd 3D när det var möjligt. Mycket av filmen spelas in med IMAX digitala kameror. Michael Bay försöker fortfarande skjuta filmens action-sekvenser på längre tid, eftersom det tar det mänskliga ögat tre eller fyra sekunder att se djupet i ett 3D-skott.
Transformers: Revenge of the Fallen var den första Transformers-filmen som spelade in några sekvenser med IMAX-filmkameror. Den typen av upplösning ger 8 gånger mer information än normal film, så det tog några av dessa ramar 36 timmar att återge en ram på bästa tillgängliga utrustning. Och nu med IMAX Digital 3D tar det dubbelt så mycket tid, kanske med lite tid rakad tack vare tekniska framsteg. De återger de visuella effekterna i 2k för det mesta, men vissa bilder återges i 4k.
Arbetstiteln för filmen var ”E74”, som användes på all skyltning för att försöka hålla produktionen hemlig. Som sagt, alla i staden vet vad produktionen egentligen var och massor av åskådare såg från närliggande byggnader och parkeringshus. Efter en enorm explosiv handling tog Michael Bay sin megafon för att vända sig till människor som tittade på en byggnad tvärs över vägen: ”Ni tror att ni kommer att vänta där uppe och vara med i min film? Du kommer att raderas digitalt! '
Vi såg dem filma en scen från filmens tredje akt. Ett skott involverade massor av kinesiska statister som sprang ut och genom bilar på gatan följt av stora gnistfyllda explosioner över hela Hong Kong-blocket när den kabelförsedda spyderkaman blixtlås genom att fånga osynliga autoboter eller bedrägerier som orsakade förstörelsen. Människor hoppade ur vägen / ut ur balkongen och reagerade på de utlösta fyrverkerierna. Här är några videor som spelades in från den dag jag var på set (inte av mig utan åskådare i Detroit):
in i det mörka nya året nya dig
Den enorma Hong Kong-uppsättningen byggdes i centrala Detroit och tog över en radie av några kvarter, centrerad kring en förfallen byggnad. Uppsättningen tar upp en gigantisk mittplats och fortsätter i fyra kvarter på varje sida för att ge djup. Uppsättningen är fylld med förstörda bilar och en 18-hjulare vänds mitt på gatan. Det tog 16 veckor att bygga denna uppsättning.
Detroit har ett monorail-system som körs en gång var sjunde minut och går igenom denna Hong Kong-uppsättning. Så de har varit tvungna att arbeta runt det schemalagda tåget och se till att de inte får smuts eller stenar på spåren.
Produktionen sker alltid med minst fyra kameror samtidigt. För större actionmoment kommer det att skjutas 9 eller 10 kameror samtidigt. Produktionen sköt från flera kameror, några handhållna, några steadicam-riggar, en på en enorm kranarm och en Spydercam riggades över huvudet. Vi såg Bay styra riggen på egen hand för några tag. Michael Bay körde en handkamera under ett tag vi såg och närmade sig handlingen.
Bay är mycket fokuserad på de röda färgerna i Kina, och de har använts i produktionsdesignen för Hong Kong-uppsättningen. Detta 'Hong Kong' har propförband som bara kan beskrivas som en underbart otäck rekreation av Hong Kong, med nästan för mycket kinesiskt manus och röd dekor. De ville att uppsättningen skulle stiliseras, men det måste också kännas autentiskt eftersom de ska filma några scener i Hong Kong - det kommer att behöva klippas ihop.
Producenten Lorenzo di Bonaventura säger att berättelsen utvecklades för att äga rum i Hong Kong och Kina. Att filma i Kina var inte en eftertanke för att dra nytta av den kinesiska samproduktionsavtalet, hävdar han.
som spelade thanos väktare av galaxen
Bay skulle ursprungligen inte regissera en fjärde film men hade en upplevelse som ändrade sig. Efter Transformers: Dark of the Moon , Fick Bay äntligen besöka Transformers-turen på Universal Studios. När han såg fans vänta tre hus på attraktionen, insåg han att han inte var redo att ge upp franchisen ännu.
Producenterna insisterar på det Transformatorer 4 är en fortsättning på Transformers filmhistoria, inte en omstart som den ursprungligen kallades i pressen. Som sagt, ingen av de mänskliga karaktärerna från den ursprungliga trilogin återvänder i den här filmen.
När vi var på scen diskuterade filmskaparna fortfarande om de skulle hänvisa eller nämna de mänskliga karaktärerna från den första Transformers-trilogin. Jag slår vad om att de kommer att nämna Shia LaBeoufs karaktär Sam Witwicky i en nyhetsrapport eller något.
Den här filmen har mer gemensamt med den första Transformers-filmen än de andra genom att den har mycket mer koppling till de mänskliga karaktärerna. Optimus Prime och Bumblebee visas inte i filmen förrän mycket senare.
Mark Wahlbergs karaktär Cade Yeager är en misslyckad uppfinnare från Texas, en drömmare som är ekonomiskt instabil. Hans senaste projekt arbetar med en stor lastbil, inget som han någonsin sett tidigare. Det finns ett enormt hål i sidan av det. Han hakar fast det i ett fungerande batteri och det ger en konstig reaktion. Han hittar en robot i förklädnad vilken kick startar äventyret. Cade gav sin avlidne fru ett löfte om att hans dotter inte skulle träffas innan hon tog examen på gymnasiet. Cade träffar först sin dotters pojkvän när han räddar dem när deras upptäckt avslöjas av myndigheter.
Nicola Peltz spelar Tessa Yeager, den tonåriga dottern till Mark Wallbergs karaktär. Hon beskrivs som en tomboy, även om hon ser ut som en tonårsmodell. Hon träffar i hemlighet en racerförare som blandar sig i galenskapen. Att ha historien om far / dotter i centrum för den här filmen gör det möjligt att ställa frågor och ta itu med andra teman än de tidigare tre filmerna.
Den här filmen involverar fler mänskliga skurkar än den förra filmen - detta stelnade tidigt i historien. Kelsey Grammers karaktär är inte så svartvitt som du tror att han kan vara. Stanley Tucci spelar Joshua Joyce, chef för ett företag som tillverkar transformatorer. Vi fick höra att han spelar en auktoritetsperson som kan både gott och ont. Sophia Myles spelar Darcy Tyrel, en tuff / smart engelsk geolog som arbetar för gruvavdelningen för Joyces företag.
Vi kommer att lära oss mycket mer om Transformers hemvärld i den här filmen.
Autobots är lite mer bevakade än de var i de andra filmerna baserat på hur Transformers: Dark of the Moon slutade. Chicago-kriget var en stor händelse som man fortfarande talar om i den här världen. Det är en drivande faktor för några av karaktärerna i den här filmen. 'Kom ihåg Chicago' skyltar har sett på tidigare uppsättningar. Vi kommer att lära oss av autobotarna vad som har hänt under de senaste tre eller fyra åren sedan Chicago. Alla transformatorer gömmer sig, de har jagats efter händelserna i Chicago.
För alla filmerna har filmskapare och manusförfattare besökt Hasbro under manuskriptets utveckling för att hjälpa till att bygga historien från den omfattande mytologin i Transformers-linjen.
Medan dinobotterna nu är centrala för filmens marknadsföringsplan, medan producenter och filmproducenter på scenen vägrade att kommentera på internet rapporterade att Dinobots skulle vara med i filmen.
Manuset skapades inte för att vara den sista historien i serien, och de skapade inte avsiktligt uppföljare med filmens slutsats. Med detta sagt är producenterna hoppfulla att detta blir den första filmen i en ny trilogi. De förhandlade fram en överenskommelse med Mark Wahlberg för en potentiell serie Transformers-filmer, men allt beror på den fjärde filmens kassa och om det är enormt framgångsrikt, om de kan komma med ett annat bra manus.
Den ursprungliga idén till filmen var att det skulle vara 'en jakt från helvetet' men Bay ville ha 'ett enkelt liv som blir galen.'
USA: s militär har en mycket mindre närvaro i den här filmen, särskilt eftersom mycket av filmen spelas utomlands. Militären är fortfarande närvarande på något sätt.
350 ILM visuella effekter människor arbetar med den här filmen. Transformatorerna animeras med hjälp av keyframe-animering. Ibland spelar de in en stuntman för referens för sekvenser som involverar mer detaljerad rörelse, men det mesta görs med nyckelramanimering. De använder inte motion / performance capture.
Filmen innehåller 18 nya robotkaraktärer. Det tar 15 veckor med visuella effekter per robot. Visuella effekter artister kommer att spendera ytterligare 15-20 veckor för att göra riggningen. Det finns inte bara nya karaktärer utan alla återkommande robotkaraktärer från tidigare filmer har uppdaterade mönster.
Bay säger att robotarna i den här filmen har mycket mer karaktär än de tidigare filmerna. En av de nya robotkaraktärerna heter Hound. Han beskrivs som en rolig karaktär, en fet kille som är som en ballerina med vapen. I filmen chompar han på en kula för att döda någon.
Historien börjar i Austin, Texas, på en gård. Michael Bay valde en mer lantlig miljö eftersom de andra Transformers-filmerna spelades in i mer urbana miljöer och han ville ha något annat.
Producenterna Lorenzo di Bonaventura och Ian Bryce delar upp ansvarsområdena: Lorenzo arbetar mer med att utveckla manuset och Ian handlar mer om logistiken för filmning.
Dekoratör Rosemary Brandenburg tog över tre hela behållare från Hong Kong för denna uppsättning dekorationer. De anlitade också lokala kinesiska handlare i Detroit för att göra förbandet till denna uppsättning. De reste till Hong Kong för att förbereda filmen med Michael Bay. De har enorma fotografiböcker som alla tog i Hong Kong för referens för dessa sekvenser. De kommer att återvinna mycket av materialet i olika områden för olika scener.
Transformers-bilarna, precis som de mänskliga filmstjärnorna, får sina egna trailers på baslägret. Sedan tillverkningen av den första Transformers-filmen har bilföretag flygit exotiska konceptbilar till Michael Bays kontor i hopp om att han ska sätta dem i filmen.
Stunteamet tränade de unga stjärnorna i fyra veckor tillbaka i Los Angeles före skottet. Träningen involverade boxning, sprint, korssträning och var viktig för att de byggde ett förhållande med stuntkillarna.
Stunteamet uppskattade att 90 procent av Mark Wahlbergs stunts görs av honom och 10 procent görs av stuntdubblar.
Bay visade en sizzle rulle åt oss på set, och mycket av filmen vi såg på set hade utseendet på mycket vacker och polerad Americana, mer som Armageddon eller Pearl Harbor än föregående Transformatorer filmer. Släpvagnarna och TV-platserna får filmen att se enorm ut, men filmen vi såg på set såg ut som en mycket mindre film, mycket mer mänsklig. Det kan bero på att ingen av de datorgenererade effekterna har lagts till. Det fanns fortfarande en överraskande mängd praktiska effekter och naturligtvis en tung explosion.
Bay kör runt i en fördjupad version av en golfbil med stora monster truckhjul och armé kamouflagefärg.
Wahlberg har en futuristisk rymdskeppspistol som han drar runt i ungefär en timme av filmen. Han skojar att i berättelsen kommer de till Hong Kong på bara några sekunder och antyder att de använder någon form av främmande teknik för att komma halvvägs runt om i världen.
Dwayne Johnson och Mark Wahlberg bad båda Michael Bay att vara med i den här filmen, men Bay skämtade att Wahlbergs tillgänglighet var mer öppen.
våt het amerikansk sommar alan shemper
Wahlberg läser hela manuset varje dag han arbetar på en film för att få en känsla av hela historien och placeringen av scenerna han spelar in.
Bay medgav när han arbetade på Armageddon de fick någon att stjäla dagböcker från Djup påverkan för att se vad det var.
För en stor explosiv pyro-tung sekvens skrek de istället för att skrika 'redo? och boom! ” En serie enorma explosioner sprängde uppsättningen och några bilar gick och snurrade i luften. Efter att ha skurit Michael Bay skriker in i megafonen: 'Det var fantastiskt!'