Mer än någon annan vanlig filmskapare, David Fincher är den som har haft fingret på pulsen av våra generationsproblem. Om du Google Finchers namn och ordet 'zeitgeist' kommer det omedelbart att dyka upp otaliga tankesatser som talar om hur hans filmer - särskilt Fight Club och Det sociala nätverket - har fångat tidsgeisten, vilket återspeglar sin tids ande på vägen The Graduate gjorde för 1960-talet.
Men Spelet , Finchers 1997-thriller med Michael Douglas i huvudrollen, var en nödvändig grundfärg för Fight Club . Med den här filmen tog Fincher skådespelaren som spelade Gordon Gekko tio år tidigare, och han gav den 80-talets tidsgeistfiguren en lätt makeover och placerade honom i en 90-talsfilm efter grunge.
Spelet fyller 20 år idag (den kom i biograferna den 12 september 1997), så låt oss titta tillbaka på vad som gör det så speciellt: inte bara för hur det markerade en vändpunkt i Finchers tidiga karriär utan också för hur det tar en hög -koncepthistoria och lyckas baka i en hel del undertext.
som var karaktären i slutet av giftet
Wall Street Fortsättning, Fight Club Föregångare
I Spelet , Michael Douglas spelar Nicholas Van Orton, en investeringsbanker vars bortskämda existens gör honom till den idealiska kandidaten för en liten livskakning. Den upprördheten kommer med tillstånd av en gåva från hans främmande bror, Conrad, spelad av Sean Penn. Som födelsedagspresent ger Conrad Nicholas ett presentkort till ett företag som heter Consumer Recreation Services (CRS). Detta företag är specialiserat på ett mystiskt verkligt spel som är 'skräddarsytt för varje deltagare.'
Vad är spelet? CRS-representanten betecknar det som ”en erfaren klubb för månadens månad.” Conrad kallar det ”en djupgående livserfarenhet.” Tyler Durden skulle kalla det 'en närmaste upplevelse.'
Det är inte heller en slumpmässig jämförelse. Om du tänker på det, Nicholas och den namnlösa berättaren av Fight Club genomgår något liknande resor. Båda slingras in i en existentiell sport som befriar dem från deras livliga dagliga liv. Längs vägen uthärdar de båda bilkrascher, och de befinner sig båda på baksidan av fordon i parkeringsgarage, under nåd av kraftfulla krafter (en extern, en annan intern).
Båda är också utomstående. Nicholas är nöjd med att undvika 'samhälle', medan Skärmläsaren verkar vara nöjd med att lura på kanten i stödgrupper.
hur många karaktärer i oändlighetskriget
Det är främst social klass som skiljer mellan dessa två karaktärer. Nicholas är all affär: han verkar vara en arbetsnarkoman utan privatliv utanför hans herrgård och ensamma racquetballspel. Bland de rikedomar som han åtnjuter är $ 2000 dollar skor. Fight Club Berättaren, å andra sidan, är mer en slav till grind, som försöker rättfärdiga sin existens som en kontorsdrona med inköp från Ikea-katalogen.
Kort sagt representerar Nicholas 1% och Berättaren representerar 99%. Det är en del av det som gör Skärmläsaren så mycket mer relatabel, för han är en allman. Den en gång så viktiga demografin av 18 till 34-åriga män, medelklass- och arbetarklasstyper, kunde identifiera sig med honom starkt, även om vissa av dem (ja, skyldiga som anklagade) till synes missade poängen med vad han gick igenom och började bygga ett DVD-bo på 2000-talet. 'Jag är Jacks specialutgåva med 2 skivor.'
För sin del var Nicholas kanske aldrig tänkt att vara relatabel. Innan Pengar sover aldrig, det överlämnades till Spelet att fungera som en pseudoföljare till Wall Street , Oliver Stones porträtt av girighet lönar sig på 1980-talet. Hollywood har ofta porträtterat det decenniet som en förgylld tid då de nya rika, drivna av kokain och andra former av överflöd som motorbåtar, blomstrade på oansvar och egenintresse. Gå in på Gordon Gekko, Stone's amorality, den oljiga börsmäklaren som har slicked-back hår och hängslen, som bara ville tjäna pengar snabbt på bekostnad av några andra människor.
Nicholas Van Orton saknar Gordon Gekko, men han är lika hänsynslös, villig att kasta bort mänskliga relationer, även sådana som kultiverats under långa år, som Anson Baer, hans fars vän och affärsassistent. Spökad av sin fars självmord hittar Nicholas en harlekindocka i sin uppfart, på samma plats där hans far landade när han hoppade från taket på deras herrgård. Läskig clown? Kolla upp.
star wars teatralskära blu ray
När han hämtar clownen in i sitt vardagsrum, okunnig om hemligheterna som lurar bakom sina läskiga dockögon, avbryts hans inspektion av den när en nyhetssändares TV-ansikte bryter den fjärde väggen och börjar prata direkt med honom och hånar honom som en ” uppsvälld miljonär fettkatt. ” Så börjar avvisningen av Gordon Gekkos arv.
Fincher visste utan tvekan vad han gjorde när han kastade samma skådespelare med samma outplånliga Wall Street föreningar att spela huvudpersonen i Spelet . Precis som grungemusik rev ner huset som hårmetall byggde (in Brottaren , Mickey Rourkes karaktär lägger skulden helt vid fötterna på Kurt Cobain), CRS skulle sätta ner det bekväma livet för Nicholas Van Orton, avskediga sitt hem med svartbelyst graffiti och bara generellt leka med honom 'som en massa fördärvade barn ”(Aka Gen-Xers, slackers, Fight Club 'S 'historiens medelbarn.')
Consumer Recreation Services finns i Spelet som en andlig prototyp för Project Mayhem. 1999 skulle den svartbelysta graffiti bli stor och bli det brinnande gröna smiley ansiktet på en byggnad. Samma rastlöshet, samma missnöje med modern materialism, alla de berusande bekymmer före millenniet som skulle hitta vägen in i Fight Club , visas redan i Spelet. Filmens slinkande känsla av oro är att ett helt värdesystem vet att tiden är slut. Och så även som Spelet fungerar som en pseudo-uppföljare till Wall Street , fungerar det samtidigt som en kvasi-prequel till Fight Club , överbrygga de två tidsgeistfilmerna och tillhandahålla bindväv mellan dem.
Så mycket som Finchers filmer är en del av popkulturen finns det också en känsla av att vissa av dem försöker destabilisera själva kulturen som skapade dem. En konsumentkultur, driven av rekreation, skulle kunna betjänas av Consumer Recreation Services. Spelet är ju bara en film. Tycka om Panik rum , det är en lördagskväll för popcornmängden. Men om du gräver i det är det en bit underhållning som lyckas hacka tittarens samvete, och smyga in några obestridliga teman genom sin vridna plot.
I den här filmen skulle samma ansikte som förklarade 'girighet är bra' sättas genom vridaren tills han sa 'jag bryr mig inte om pengar.' Trevlig förebild för synen av kreditkortsbyggnader som rivs som 'Var är mitt sinne?' av The Pixies började spela och krediterna på 1900-talet rullade.
