(Välkommen till Ut ur Disney Vault , där vi utforskar de osunna pärlorna och glömda katastroferna som för närvarande strömmar på Disney +.
Medan frasen 'Disney-klassiker' vanligtvis hänvisar till produktionen av Walt Disney Animation Studios, gjorde Walt Disney Pictures ett ganska stort antal rena live-actionfilmer som gick ganska bra när de släpptes.
film om gömbrud
Liksom deras motsvarigheter till animationer baserades många av dessa live-actionfilmer på populära folksagor från hela världen. Medan några av dem (jag tittar på dig, Song of the South ) gjorde en björntjänst för absolut alla som levde och var inget annat än stötande karikatyrer, några av dem var faktiskt välmenande filmer som utsatte amerikansk publik för myter och traditioner från andra platser i världen (även om de fortfarande på något sätt är kulturellt föråldrade ). En av dessa filmer är Darby O'Gill and the Little People .
Planen
Walt Disney hade alltid velat göra en film om Irland. När han var halv irländsk växte han upp med att höra berättelser om Leprechauns, så han ville göra en film om irländska legender. Redan 1945 utvecklades en funktion om leprechauns på Walt Disney Pictures, där Disney och flera konstnärer åkte till Irland 1946 för att samla bakgrundsmaterial och korrespondera med chefen för Irish Folklore Commission. År 1948 bestämde Disney sig för att basera sin irländska film på Herminie Templeton Kavanaghs 'Darby O'Gill' -böcker. När filmen började produceras 1958 avskaffades användningen av animering i filmen och istället skapades en fullständig live-actionfilm.
Trots att detta är en mycket Irländsk film, den spelades in helt i Kalifornien, med den viktigaste irländska byn från filmen som uppfördes på Disney-studioens backlot. Darby O'Gill and the Little People berättar historien om titulären Darby (Albert Sharpe), en vaktmästare på en rik Lord Fitzpatrick, som föredrar att spendera sin tid på puben och berätta historier om leprechauns och hans misslyckade försök att fånga sin kung. Tyvärr hotas hans jobb av en ung man som ser ut som en skotsk Gaston, som heter Michael (spelad av pre-James Bond Sean Connery), något som Darby håller hemligt för sin feistiga dotter, Kate (Janet Munro). Det slutar med att Darby lyckas fånga kung Brian av leprechauns och få tre önskningar, men King Brian försök att överlista den gamla mannen resulterar i galna äventyr och läskiga möten med mytiska irländska varelser.
Filmen
Fräsch av hans generation-traumatiserande Gamla Yeller , Robert Stevenson går för en mer publiktrevlig film som utstrålar pittoreska blarney, en som definitivt ärintesom Pyssling skräckfilmserier. Du vill definitivt komma för en ung Sean Connery som sjunger (och tack och lov inte gör en irländsk accent). Sean Connery sjunger verkligen, och det är en mardröm som får dig att undra hur han hamnade som James Bond. Jag berättar hur, genom att se ut som den verkliga versionen av Skönheten och Odjuret Gaston. Allvarligt.
Överraskande nog är han, trots marknadsföringen och affischen som fokuserar på Connery, knappt med i filmen. Istället handlar det om Albert Sharpe, som helt säljer dig till historien, oavsett hur överdriven den blir. Han hjälper verkligen till att leva upp folkloren och mytologin. Som Julie Andrews i Mary Poppins eller Mark Hamill i De Empire slår tillbaka , Sharpe gör filmen magisk trovärdig i sina interaktioner med titeln 'små människor', även om de var verkliga människor och inte dockor eller animerade karaktärer.
lin-manuel miranda star wars
Den verkliga stjärnan i filmen är en ren skådespel. Tvångsperspektiv är inte något nytt i film - decennier tidigare Sagan om ringen fick oss att tro på Hobbits, Orson Welles använde denna teknik i Citizen Kane och Darby O'Gill and the Little People använder den här tekniken för att lätt övertyga publiken att det de ser faktiskt är en stad full av leprechauns. Det är särskilt imponerande under den lite störande scenen där Darby förtrollar leprechauns genom musik när de dansar runt honom.
Naturligtvis skulle det inte vara en familjefilm från Disney utan minst en scen eller karaktär som traumatiserade barn över hela världen. Den här gången var allt tack vare den irländska myten om banshee och cóiste bodhar (eller dödscoach). Under filmens klimax får vi en scen som har en slående likhet med Disney's Hercules från 40 år senare, när Darby tvingas möta dödscoachern, som tar själar till efterlivet, och bansheeens fruktansvärda gröna spöke, som framträder som en glödande kappad ande. Det är en surrealistisk sak att se i en annars publiktrevlig och familjevänlig film, men det fungerar absolut för att sälja oss den skräck som Darby har känt i flera år genom legenden.
Fastän Darby O'Gill and the Little People visar att Disney och hans besättning gjorde mycket forskning, det är omöjligt att ignorera de många irländska stereotyperna. Denna film motiverar innehållsvarningen på Disney Plus.
Arvet
Darby O'Gill and the Little People fick mestadels positiva recensioner när det släpptes 1959. Det var enormt i Irland, där Walt Disney själv deltog i premiären, som förde staden Dublin till stillastående. Till och med Leonard Maltin kallade detta en av Disneys bästa filmer och en av de bästa fantasyfilmerna. Med detta sagt anslöt det sig inte till publiken som Walt tänkt. Det gjorde verkligen ingen tjänst för det mesta av sin roll, särskilt Jimmy O'Dea, som spelar King Brian i filmen, men blev okrediterad för att Walt ville sälja idén att det fanns riktiga feer i den här filmen , går så långt som att starta filmen med ett meddelande från Disney som tackar King Brian och hans leprechauns. O'Dea ville använda detta engagemang i en Disney-film för att främja sin karriär och det hjälpte verkligen inte.
Någon som definitivt gynnades av att arbeta i filmen var regissören Robert Stevenson, som fortsatte med att röra sådana Disney-klassiker som Gifta sig med Poppins 1964 och Sängknoppar och kvastar 1971. Naturligtvis var den andra personen Sean Connery, sompåstår att Darby O'Gill and the Little People gav James Bond producent Albert R. Broccoli idén att anställa Connery som 007 .
Även om det var populärt bland kritiker, var publiken i USA lite mindre tillmötesgående, särskilt när det gällde de irländska accenterna, så Disney släppte filmen igen 1964 med många av skådespelarnas röster dubbade. Tyvärr är detta den version som släpptes på hemmavideo och nu strömmar på Disney Plus.
som spelar michael jackson i den nya filmen
