Graviditetens och skräckens skräck utgör fina sängkamrater. Genren lämpar sig vackert för att utforska våra djupaste och mest utsatta rädslor och gräva i de delar av våra kollektiva liv som vi skulle känna sig obekväma att diskutera offentligt. Rosemary's Baby är naturligtvis det riktmärke som alla andra mäts mot. Men där den ikoniska filmen undersökte rädslan för konspiration för att kontrollera den gravida kroppen vid sidan av paranoia att föda något onaturligt, Släkt tar istället ett mer realistiskt tillvägagångssätt och belyser själva graviditetens fasor utan påverkan av kulter eller djävulen.
En vacker och elegant film om graviditetens trauma, Släkt är bättre i teorin än i utförande. Även om den är full av övertygande bilder och atmosfär som passar en Brontë-roman, känns handlingen, särskilt i de sista ögonblicken, tunn och lite nedslående efter en sådan stimulerande uppbyggnad.
Filmen centrerar kring Charlotte (Tamara Lawrance, Liten yxa: utbildning ), en ung kvinna som planerar att flytta från England till Australien med sin pojkvän, Ben (Edward Holcroft, Kingsmen: Secret Service ), en övergång som försvårades av skulden från hans anmärkningsvärda mamma Margaret (Fiona Shaw, Dödar Eve ). Strax efter att ha upptäckt att hon är gravid, inträffar en tragisk olycka som kostar Ben hans liv, och Charlotte finner sig en ovillig gäst hos Margaret och hennes styvson, Thomas (Jack Lowden, Dunkirk ). Förhindrad från att lämna den ståtliga, om än förfallna familjeherrgården, bär Charlotte sitt barn till ordet, en fånge i hennes ovilliga kropp, potentiellt sprickande sinne och en okänd plats.
Charlotte, som många kvinnor, har ingen önskan att få ett barn. Efter att ha upptäckt att hon är gravid är några av Charlottes första ord till läkaren ”Vad händer om jag inte vill ha det? Bebisen. Vad händer om jag inte vill gå igenom det? ” Hennes läkare ser på henne som om hennes huvud just hade snurrat runt på hennes axlar. 'Det är en chock', fortsätter hon, 'jag vill bara veta vad mina alternativ är.'
Ser du, Charlotte hade varit beredd. Hon var på p-piller, men som vi alla vet är ingen preventivmetod 100% effektiv. Hon försöker prata med sin vän och kollega om graviditeten, hennes rädsla och hennes fullständiga brist på att bli mamma - en ganska viktig del av att bli en om du frågar den här författaren. Tillsammans med Margaret, läkaren och ultraljudsteknikerna, får hon konsekvent smärtsamt bekanta placeringar: 'det här är allt normalt', 'när barnet är här kommer du att bli en naturlig.' Endast en gång öppnar Margaret verkligen upp för henne om sin egen fruktansvärda upplevelse med graviditeten och erkänner, hur skamligt det än är, att hon inte kände något för sin nu avlidne son de första åren av hans liv. Och ändå blev hon fortfarande mamma, trots att hon inte ville.
Detta koncept, som tvingar en ovillig - och sörjande - kvinna att bära en oönskad graviditet till sikt, är hemsk i sig. Ett aktuellt ämne internationellt eftersom vi anser det potentiellt svagt tillstånd av Roe v. Wade , den ända 58 av 196 länder har legaliserat abort och att det är ett olagligt (och straffbart) brott att ha missfall på platser som El Salvador.
inget land för gamla mäns pengar
Terroren mot Charlottes omständigheter förstärks av hennes oförmåga att befria sig från sin situation eller hitta någon som hjälper henne. I detta avseende gör Tamara Lawrance ett anmärkningsvärt jobb. Hennes smärtsamma upplevelse av fångenskap och obeveklig gasbelysning kommer att drabba många kvinnor som ser till sin kärna.
Dessutom är anledningen till att hon inte ville bli mamma. Det framgår av hennes första diagnos att moderskap aldrig var något hon hade planerat för, men varför? Så småningom lär vi oss om hennes mammas 'sjukdom': perinatal psykos som övergick till ett långvarigt tillstånd efter förlossningen som drabbade hela hennes liv och familj. Charlotte ensam i världen utan familj förutom sin nu avlidne partner, ville aldrig riskera sitt eget välbefinnande för någonting, minst av allt en oönskad graviditet.
Detta är filmens hjärta och själ, en som skulle ha gynnats av närvaron av kvinnliga författare. Författaren Jason McColgan och co-författaren och regissören Joe Marcantonio (i deras debut debuterar) skapade hårda karaktärsbrott med Charlotte som verkar skrämmande. Där hon först desperat försökte undkomma den förflutna herrgården, motvilja vad som hände med hennes kropp, i slutet av filmen är hon angelägen om att bli mamma, för att rädda sitt barn från förmodade eller verkliga faror. Denna okarakteristiska förändring i beteendet gör det känsliga materialet på skärmen enormt bra och betonar bara den mycket farliga retoriken att 'detta är allt normalt' och 'när barnet är här kommer du att vara en naturlig.'
Även om det inte finns någon övernaturlig närvaro eller inflytande i Släkt , försöker filmen hantera det mycket verkliga (om än sällsynta) tillståndet av förlossning och postpartumpsykos. Sades påverka ungefär 1 till 2 av 1000 leveranser , mödrar som lider av detta tillstånd kan stöta på så lindriga symtom som hyperaktivitet, humörsvängningar och svårigheter att kommunicera eller lika allvarliga som hörsel- och synhallucinationer, vanföreställningar och paranoia. I en scen försäkrar en ultraljudstekniker Charlotte att när hon var gravid såg hon clowner i sina drömmar, så att se saker är normalt. Bara Charlotte ser saker medan hon är vaken, ett symptom som helt klart inte är normalt och faktiskt djupt oroande. Att ingen verkligen tar dessa uttalanden på allvar och samtidigt tänker henne att tro att hon är för dålig för att lämna talar om de pågående och mycket allvarliga frågorna kring kvinnor och medicinsk gasbelysning .
Tyvärr behandlar McColgan och Marcantonio inte dessa frågor på ett sätt som på ett adekvat sätt hanterar eller till och med utnyttjar den mycket verkliga rädslan, ångest och förtvivlan de orsakar. Det lämnar den påföljande skräckkänslan halvförverkligad och ibland slö. Som ett resultat landar filmens sista minuter med lite dunk, speciellt efter en stark start på denouementet. I slutändan sitter vi kvar med fler frågor än svar, några tillfredsställande tvetydiga medan andra bara verkar klumpiga.
Medan manuset kan lämna något att önska, utförs filmen vackert. Återigen kan det inte överdrivas att Lawrances prestanda som Charlotte är enastående. Hon drar oss in i sin oro som sparkar och skriker nästan lika högt som hon, vilket skapar en påtaglig och oändlig känsla av rädsla. Fiona Shaw lånar de anmärkningsvärda Margaret-antydningarna till Mommie Dearest spetsad med manisk, manipulerande fixering. En mästare manipulerar, hon klamrar sig desperat vid sin son, motsätter sig Charlotte närvaro i hans liv, glöm det faktum att hon uppmuntrar honom att jaga hans drömmar. Shaws hotfulla beteende - periodiska utbrott av raseri, oförutsägbara ögonblick av högtidlig medkänsla och ond, obeveklig gasbelysning - är skrämmande att titta på och kommer utan tvekan att få dig att krypa ut ur huden. Under tiden erbjuder Jack Lowdens smärtsamt obekväma Thomas ett extra stänk av bedrag, vilket tvingar oss att ifrågasätta hans motiv vid varje tur.
Filmen är också vacker att titta på. Filmfotograf Carlos Catalán tar sitt coola, humöriga blick från Dödar Eve till Släkt S vidsträckta landsbygd och förfallna herrgård. Med fokus på smutsiga golv, spruckna väggar och fönster som känns som att rengöra dem skulle vara en sisyfisk uppgift, balanserar han vackert skildringar av en kall verklighet med alienerande feberdrömmar. Det är hans konstnärliga uppmärksamhet på detaljer som lyckas blåsa liv i det annars döende huset, ett som verkligen kunde ha varit en helt egen karaktär. Teman om familjär skyldighet, spökad av arv och fångade av historia antyds var de skulle ha dragit nytta av mer noggrann uppmärksamhet i både manus och slutlig utförande.
säsong 4 avatar den sista airbender
Allt detta sagt, det finns något om mänskligheten hos denna specifika typ av fruktan som sipprar in i dina ben och hänger på under ditt kära liv. Det är den typ av skräck som tappar in i rädslan som vi antingen är för rädda för att formulera, eller hellre vill hålla för oss själva så att vi inte döms. Och ändå är de frågor som diskuteras - rädslan för att ärva psykiska sjukdomar, förmedla ärftliga problem till våra unga, förlora oss själva till en graviditet, ge upp våra kroppar som ett fartyg till något vi kanske inte vill ha - är vanliga. Relativt sett, hur som helst. De existerar bara på en plats och tid där de fortfarande på något sätt är för tabu för att artikulera säkert.
/ Filmbetyg: 7 av 10
***
Släkt öppnar i utvalda teatrar, på digitala plattformar och VOD den 6 november.
