Kärnan, författare / regissör Ari Aster Sin vridna nya folkliga skräckmardröm Midsommar är ett relationsdrama. Florence Pugh ( Macbeth, slåss med min familj ) spelar Dani och Jack Reynor ( Transformers: Age of Extinction, Free Fire ) spelar Christian, ett par som sakta flyter ifrån varandra och vars problem kommer i topp under en resa till en isolerad svensk kommun. Det är en fascinerande 'uppdelningsfilm' som präglas av enstaka våldsutsprång, och när man ser det här paret träna sina problem lämnar du några bilder som du inte kommer att glömma.
Jag satte mig ner med Reynor i en spoilerfylld diskussion om filmen, och han berättade för mig om den käftande scenen som omedelbart blev hans anledning till att göra filmen, filmens komiska element, skottet som fick honom att gråta på riktigt, och mer.
Sista varning: spoilers för Midsommar ett huvud.
kommer det att finnas en ny rovdjurfilm
Jack Reynor-intervju
Innan vi verkligen gräver in vill jag prata snabbt om det skott där din karaktär, Christian, vaggar Dani efter att hon fick reda på sin familjs död.
Ett stort sett förbises skott.
Det måste ha varit ganska intensivt för att vara i Florens närvaro när hon var i ett så utsatt tillstånd.
Ja, och Florens och jag har ett bra förhållande, ett mycket varmt förhållande. Vi är nära vänner och en av de riktigt svåra sakerna vid filmning Midsommar var hon lidande för så mycket av filmen, och hon är så engagerad som skådespelerska att du verkligen kan känna smärtan när hon gör det. Särskilt det ögonblicket du pratar om, jag kommer bara ihåg att hon låg i mitt knä och bara skrek, och jag blev så upprörd över det. Jag grät verkligen i det ögonblicket och kände bara vikten av känslor som hon skildrade. Det blev väldigt, väldigt verkligt för mig. Det är ett bevis på henne som skådespelerska. Hon är bara helt fenomenal. Jag vet inte om det är något hon inte kan göra.
Christian befinner sig i en tuff situation i detta förhållande. Jag har hört dig prata om hur du inte ville skildra honom som bara en enstaka jerk, men du och Ari arbetade för att ge honom lite extra dimensionalitet. Vilka slags samtal hade du om hur du kunde lägga till de extra lagren till honom?
Vi pratade faktiskt om några av mina tidigare filmer. Det var en film som jag gjorde under 2012 med Lenny Abrahamson Vad Richard gjorde . Den filmen bygger väldigt löst på något som hände i Irland för tjugo år sedan, men det handlar om en ung man som går på en privatskola och han sparkar en av sina kamrater till döds i en berusad kamp en natt av misstag. Han får reda på att barnet har dött dagen efter och lider av skuld, men ingen vet att han gjorde det. Så det var en svår karaktär i det, det är någon som en publik mycket, mycket lätt kunde skriva av helt och hållet. Svaret på filmen var sådant att människor verkligen hade empati med honom, så vi tog något av det och försökte injicera det i denna karaktär av Christian, men i samband med att vara en sviktande partner i ett upplösande förhållande.
påskägg i det mörka tornet
Så det är något jag verkligen försöker göra med alla mina roller. Jag har aldrig spelat en ut-och-ut-antagonist. Jag har aldrig spelat en riktig, ren skurk - förutom kanske i Fri eld . (skrattar) Men varje film jag gör, jag försöker verkligen ha medkänsla med karaktären och sätta mig i deras skor och tänka på hur jag skulle känna om det var jag, och så är det också med Christian. Det fanns många scener som utelämnades från filmens sista klipp som visade en mer medkännande sida av karaktären och en mer engagerad och involverad sida i några ögonblick av Danis behov. Men jag tror att för berättelsens skull och för utdelningen i slutet av filmen gjorde de inte klippet.
Du pratade om kristen skuld och vid en viss tidpunkt i filmen ger denna skuld nästan vika för detta hypnotiska tillstånd, vilket tar oss till din stora sexscen i filmen. Filmen förskuggar det ögonblicket på flera olika sätt, men jag är nyfiken på hur ni talade om Christians avsikter och önskningar kontra det trance-liknande tillstånd som han befinner sig i.
Det är som ett resultat av droger. Hon ger honom saken att dricka, och det är en resa. Det är en tung psykedelisk resa som förvandlas till en riktigt dålig resa. Hans avsikter och önskningar ...?
Ja, han klockar på att den här tjejen [Maya] gillar honom och att han uppenbarligen har problem i sitt eget förhållande, så jag undrade bara hur du hittade den balansen att hitta empati hos Christian, vilket gjorde det till en moralisk grå zon.
Ja, jag tror att karaktären i de två första handlingarna i filmen, som vi säger, är okänslig för Dani och försöker bryta sig loss från förhållandet och förmodligen också känner en del av skam och skuld för att vara otillräcklig i sitt ögonblick av behov som Jag tror att låter honom gå på en väg att bryta sig ifrån henne och försöka hitta sin autonomi från henne, i grund och botten. Den här karaktären Maya är en del av den manifestationen, men han gör inga drag på henne. Han engagerar sig inte riktigt helt förrän han drogs av dessa människor och han faktiskt har lett till dörren, så det finns typ av ett moraliskt grått område där, tror jag.
Vad var din reaktion när du läste den sexscenen för första gången?
Jag tyckte att det var lysande. Det var verkligen därför jag ville göra filmen, för det är inte den typ av saker du stöter på varje dag, särskilt i samtida film, särskilt inte i något som kommer att öppnas vida. Så det jag verkligen var intresserad av var att vända på huvudet kulturen att exponera kvinnliga skådespelare i dessa riktigt förödmjukande dödsscener som du ser i många slasher-filmer. Sista huset på vänster sida är den jag fortsätter att komma tillbaka till, men också ser du det som en genomgripande kultur i giallobio, de italienska skräckfilmerna - Dario Argento, Lucio Fulce, Lamberto Bava, alla dessa killar, det är något som förekommer i alla deras filmer, för. Så har det bara varit så länge, och för mig att ha en möjlighet att sätta mig själv som en manlig skådespelare i den positionen och uppleva något av förödmjukelsen av det och oron i det, det var lite av kroken för mig, vet du? Och det var svårt.
när kommer batman lego-film
Jag skrev ner något i mina anteckningar när jag tittade på filmen och såg sedan att du nämnde samma sak i en annan intervju, och det är tanken på 'hur långt är vi villiga att gå in i dessa okända traditioner innan vi bestämmer att en linje har varit korsade? ” Jag vet att filmen tar det till det yttersta, men den kärnidén är ganska grundad i verkligheten.
Absolut, och jag tror att det finns två element som talar till det i filmen: en är komedi och den andra är folkelement. Komedi är något som Ari och jag talade mycket om innan vi ens började producera, och vi är stora fans av den här brittiska satirikern Chris Morris, som gjorde Fyra lejon . Jag vet inte om du såg den filmen, men han gjorde också ett fantastiskt satiriskt TV-program i prime time Mässingsöga . Det var väldigt roligt, men det var på membrankanten av vad som är komedi och vad som verkligen, riktigt seriöst och obscent, i grund och botten. Så vi visste alltid att vi skulle åka dit med den här filmen och vi skulle försöka injicera mycket galghumor i den. För vad det gör är att det tvingar publiken att verkligen tänka på vad de skrattar åt, och att bedöma med sig själva och kolla in sig själva om det de tittar på är riktigt roligt eller om det faktiskt är skrämmande.
På samma sätt, folkelementet, vi pratar om förkristna traditioner här. Att försöka gräva i det - hedniska traditioner, det är en historia vid en viss tidpunkt. Så med det avbryts allt vad vi vet och förstår om våra sociala strukturer och våra moraliska koder, och du sitter där som en publik i okända vatten och du måste bestämma ögonblick till ögonblick vad som är acceptabelt och vad är det inte? Hur mycket är vi ombord med detta, och hur mycket är det faktiskt ett brott för oss?
Min fru och jag älskar båda Sjung Street och ögonblicket när du firar i slutet av filmen får mig varje gång. Har du några favoritminnen från att arbeta med den filmen?
undrar kvinnan har en slutgiltig scen
Tack man. Allt om det var fantastiskt. Att komma hem efter, jag vet inte, fyra eller fem år med att arbeta utomlands med många amerikanska produktioner och många kontinentaleuropeiska produktioner, och att komma tillbaka för att filma den filmen var en riktig hemkomst. Jag älskade bara varje ögonblick av det. Det var uppenbarligen en mycket personlig film för John Carney och den var typ av semi-självbiografisk, så jag blev hedrad över att ta en roll som baserades på någon som var mycket nära honom, och det var också någon som jag relaterade till en mycket också genom mina egna erfarenheter med min familj. Allt om den filmen var vacker, man. Jag älskade det.
Dela du Brendans känslor att ”Ingen kvinna kan verkligen älska en man som lyssnar på Phil Collins”?
Jag gillar Phil Collins. (skrattar)
*****
Midsommar är på teatrar nu.
