tmnt och power rangers crossover-filmer
(I våra Spoiler-recensioner tar vi ett djupt dyk in i en ny utgåva och kommer till hjärtat av det som får det att kryssa ... och varje berättelsepunkt kan diskuteras. I det här inlägget: Andy Muschiettis Det .)
Hur gör du en vara Stephen King anpassning? Det är tydligen en svår fråga att besvara, eftersom det finns mycket mer dåliga King-filmanpassningar än bra. Ofta verkar det som om filmskapare bara hänger fast vid Stephen King-märket - de räknar ut om de gör något som försöker vara skrämmande och slår Kings namn på det kommer publiken att komma. Det är troligtvis sant, men publiken kommer inte tillbaka igen.
Förra helgen, Andy Muschietti S storbildsanpassning av Stephen King Det trotsade förväntningar - förväntningar som redan trender positivt - och tog in största öppningshelgen på biljettkontoret i skräckfilmshistoria. Denna framgång är inte bara resultatet av King-märket - om det vore, skulle vi fortfarande prata om Mörkt torn filmanpassning istället för att överföra den till dammet.Framgången med Det är resultatet av extremt positivt muntliga. Släpvagnarna redigerades tillräckligt bra för att trumma upp surr och sedan tidiga recensioner var överväldigande positiva. Hype fortsatte bara att bygga.
Och det beror på att filmen är bra. Och mer än så är det en bra Stephen King-anpassning.
The Losers 'Club
Den viktigaste ingrediensen för att göra en bra Stephen King-anpassning är att inte bara anpassa Kings talang för att skapa skräck, utan också att inse att han utmärker sig i att skapa minnesvärda, trovärdiga karaktärer. 'Jobbet beror på två saker: att vara uppmärksam på hur de riktiga människorna omkring dig beter sig och sedan berätta sanningen om vad du ser,' King sa . 'Det är också viktigt att komma ihåg att ingen är' den dåliga killen 'eller' den bästa vänen 'eller' den hora med ett hjärta av guld 'i verkliga livet i verkliga livet vi alla ser oss själva som huvudpersonen, huvudpersonen , den stora osten kameran har på oss, älskling. Om du kan föra denna attityd in i din fiktion kanske du inte tycker att det är lättare att skapa lysande karaktärer, men det blir svårare för dig att skapa den typ av endimensionella band som fyller så mycket pop-fiktion. ”
King skapar karaktärer och rädslor och begär i sina karaktärer, både när han först introducerar dem och när historien utvecklas. Även mindre karaktärer som är avsedda för en viss död hanteras med kärlek och omsorg i kungens händer. Detta är den ingrediens som så många litterära snobbar verkar förbise när de ser ner på King som bara en modeförfattare till popfiction. Ja, han skriver otroligt massiga berättelser, men han fyller dem med levande, andande människor.
Andy Muschiettis anpassning av Det får det. Muschietti och manusförfattare Chase Palmer , Cary Fukunaga och Gary Dauberman inse att det bästa sättet att göra publiken rädd för en karaktärs välbefinnande är att först få dem att bry sig om den karaktären.
2017-anpassningen av Det kunde ha trasslat så illa. För det första är detta en stor studioskräckfilm, och studioskräck tenderar att suga, i brist på ett bättre ord. Mest stora moderna skräck kommer som ett resultat av oberoende produktioner. En mindre film skulle snabbt ha nixat någon riktig karaktärsutveckling och kommit till de blodiga grejerna. Jag kan bara föreställa mig i mitt huvud en annan, skitversion av den här filmen där den onda Pennywise Clownen finns i nästan alla scener och vi knappt vet någonting om barnen han försöker döda.
Men Det gör inte det. Det tar sin tid. En efter en ställer den in medlemmarna i Losers Club. Det finns Bill ( Jaeden Lieberher ), som inte kan uttrycka sig helt på grund av en stammare och fortfarande trasslar från hans unges bror Georgies försvinnande. Sedan finns det Bills vänner - Eddie (Jack Dylan Grazer), den minsta medlemmen i gruppen - den som kan vara den mest svaga på grund av hans många sjukdomar Richie ( Finn Wolfhard ), barnet som tycker att han är så lustig att han aldrig kan hålla käften och Stan ( Wyatt Oleff ), den snygga och ordentliga medlemmen i gruppen och den som slits mellan att hänga med sina vänner och studera för sin bar mitzvah.
Sedan finns det utomstående som långsamt hittar sig in i Bill och hans vänner. Ensam, överviktig Ben ( Jeremy Ray Taylor ), som har sammanställt en historia av staden Derry, Maine hemskola Mike ( Vald Jacobs ), som kanske är ännu mer utstött än de andra eftersom han är en av de ensamma svarta ansiktena i staden och Bev ( Sophia Lillis ), en tuff tjej som blir mobbad av de vanliga tjejerna i skolan och lärt sig av sin kränkande far.
hur många människor dödade john wick i john wick 2
De tidiga stadierna av Det visa oss vem alla dessa barn är: vi ser Mike tveka att döda ett djur på familjens gård där han jobbar Ben, ensam i biblioteket för att undvika mobbar Bev, som skär av sin hästsvans efter att hennes slitsamma pappa ägnar för mycket uppmärksamhet åt det och framför allt ser vi Bill kämpa för att komma överens med sin brors, Georgies potentiella död.
När det gäller Bills vänner och föräldrar är Georgie död. Han är död precis som alla andra barn som mystiskt har försvunnit i Derry är döda. Men Bill håller ut hoppet - Georgies kropp hittades aldrig, så kanske, bara kanske, är han fortfarande där ute.
Naturligtvis är han inte det. Som Det öppnar, lär vi oss Georgies sanna tragiska öde. Pojken går ut i regnet för att segla en pappersbåt längs vattnet som rinner i rännorna. När båten försvinner längs ett avloppsgaller räddas den av de mest ogynnsamma källorna - en clown som oförklarligt lurar i avloppet. Denna clown är dock ingen cirkusartist - det är ett monster som brutalt slaktar Georgie innan han matar på honom. Med denna störande öppningsscen visar Muschietti publiken att han inte kommer att dra några slag. Ingen är säker här. Och eftersom filmen tar sig tid att visa oss vem dessa barn verkligen är, fruktar vi verkligen för deras säkerhet.
som var ungen vid Tonys begravning
Pennywise bor
2017 Det är inte första gången King's terror of Tome anpassades för skärmen. Den första skärmen som boken tog sig in på var dock den lilla snarare än den stora. 1990 traumatiserade en miniserie-anpassning av Kings bok en hel generation barn som skulle växa upp med rädsla för clowner.
De Det miniserie kom ner med clownen genom den nu ikoniska föreställningen av Tim Curry. Curry gled in i Pennywises baggy clowndräkt och fortsatte att skrämma den ständigt kärleksfulla skiten ur alla. Det är en fantastisk prestation, och det är nästan det enda från miniserie som verkligen håller.
Currys prestanda var full av glatt hot - hans Pennywise tyckte om vad han gjorde, som någon som är riktigt bra på sitt jobb och vet det. Den som tog rollen för den nya filmen skulle alltid vara i Currys skugga och Bill Skarsgård verkade inte exakt som det troliga valet.
Skarsgårds inställning till karaktären är monumentalt annorlunda än Currys. Skådespelaren bestämde sig tydligt för att göra delen till sin egen, och han lyckas mest. Skarsgårds Pennywise är nästan omänskligt omänskligt. Medan Currys mördare clown kunde ses som ett monster som försökte passera för människan, är Skarsgård's en varelse som inte har någon aning om hur man ens Börja agerar mänskligt. Skådespelaren antar ett riktigt konstigt talmönster, hans röst fluktuerar ständigt. Det tar lite att vänja sig vid.
Det är en mycket uttalad föreställning totalt sett, och pråligheten spelar in i Skarsgårds tolkning av karaktären - Pennywise gör en handling. Han är en artist, och hans barnoffer är hans publik.
Det håller Pennywise klokt i bakgrunden. Som hajen från Käftar eller Jokern från The Dark Knight , hans närvaro känns alltid, även när han inte är i närheten. Återigen kan en mindre studioskräckfilm ha insisterat på mer Pennywise eftersom han är den mest säljbara karaktären i filmen, men Muschietti håller honom i schack.
Med detta sagt skulle mer bakgrund om Pennywise som en ständigt närvarande ondskans kraft i stan välkomnas. Det nämner denna aspekt och spelar upp den lite med en bildspelssekvens som går väldigt fel, men den är inte i närheten av så detaljerad som romanen. Tidigare utkast till manuset, tillbaka när Cary Fukunaga skulle regissera, hade mer av detta, men dessa element har tagits bort för en mer strömlinjeformad strategi.
Pennyvises framträdanden här är minnesvärda, men inte lika minnesvärda som boken, där han ständigt tar form av filmmonster för att skrämma sina offer. Det betyder inte att framträdandena här inte är skrämmande. En av de bästa sekvenserna i Det är den ovannämnda bildspelssekvensen, där förlorarna blinkar genom bilder av Derrys historia och lär sig att Pennywise har varit där hela tiden. Pennywise hittar så småningom vägen in i bilderna på ett övernaturligt sätt, vilket resulterar i ett ögonblick där han kommer poppar ut ur projektorskärmen. enorm . Vi pratar om storleken på en skolbuss här. Om du tycker att clowner är läskiga till att börja med, se en jätte clown kommer antagligen att få dig att sova med lamporna tända i en vecka.
