På mindre än en vecka, Joker har samlat en förmögenhet trots ett mycket blandat kritiskt mottagande. Filmen tog topppriset i Venedig, men ett stort antal kritiker (främst amerikaner) har upphetsat filmen som olämplig om inte direkt farlig, med många andra kommentatorer som slösar på hinkar med bläck om ämnet innan de ens visade filmen.
Med tanke på filmens uppenbara skulder till Scorseses verk ( De King of Comedy framför allt med ett streck av allt från Goodfellas till Att föra ut de döda kastas in för gott mått), är det ingen överraskning att filmen är full av nåldroppar som inkluderar låtar, kabaretnummer, stadionträffar och utdrag från filmmusik. De stämningsfulla musikaliska teman av kompositören Hildur Guðnadóttir är särskilt effektiva för att stämma, men det finns dussintals andra musikstycken som används för att berätta historien om Arthur Fleck.
Här är spåren från Joker Ljudspår, samt lite bakgrund om hur dessa låtar fick berömmelse, hur de fungerar i filmen och några överraskande kopplingar utanför berättelsen som formar hur vi hör dessa stycken i samband med Todd Phillips Film.
stjärnor kriger kraften väcker släpvagn
Temptation Rag - Skriven av Henry Lodge, framförd av Claude Bolling
Ursprungligen släppt 1909, var Henry Lodges jaunty piano nummer en stor hit, spelade i flera år på vaudeville-banan och ledde till flera andra stora kompositioner från eran. Den franska jazzpianisten Claude Bolling hade en stor karriär som ett underbar jazz och spelade med stora ikoner som Lionel Hampton och Kenny Clark när han var i tonåren. 1966 täckte Bolling Lodges melodi på Decca Records.
Rooftop - Skriven och framförd av Hildur Guðnadóttir och Jóhann Jóhannsson
Denna ledtråd skrevs av Joker 'S kompositör Guðnadóttir tillsammans med avlidna Jóhann Jóhannsson för Maria Magdalena ljudspår. Det var en av två poäng som släpptes postumt efter Jóhannssons oavsiktliga överdosering, och den tysta, oroväckande stränglinjen framkallar många av hans berömda poäng från filmer som Ankomst , Torped , Mor! och mer. Isländare Guðnadóttur poäng är en av Joker Hennes största knep, och hennes cello- och korverk är särskilt stimulerande.
Här kommer kungen - skriven av Steve Karmen
Detta cirkusliknande tema var en jingel som skrevs 1971 för att marknadsföra Budweiser ('The King of Beers'), och var grunden för många periodiska reklamfilmer som hade de allestädes närvarande Clydesdale-hästarna som fortfarande är representativa för varumärket fram till i dag.
Murray's Theme - Skriven av Judson Crane och Mark Hollingsworth
En officiell version av det verkar inte vara online ännu, men det jazziga temat för sena kvällen visar att Flecks njuter på natten komponerades av Crane, en kompositör och sessionmusiker, och Mark Hollingsworth, som hade hundratals krediter för skriva teman för filmer, visar och till och med varna ljud för Apple-telefoner.
Everybody Plays The Fool - Skriven av Ralph Bailey, Rudy Clark och Kenneth Williams, framförd av The Main Ingredient
En Grammy-nominerad bit pop-soul, The Main Ingredients mest kända spår har dykt upp i shower som Övernaturlig och Alla hatar Chris . En av medlemmarna i The Main Ingredient var Cuba Gooding Sr., vars son skulle fortsätta vinna en Oscar för att skrika om att visa honom pengarna.
som spelade darth maul i fantomhotet
If You’re Happy And You Know It - Skriven av Joe Raposo, framförd av Chaim Tenenbaum
Det finns en stor debatt om den här låtens ursprung, och vissa tyder på att den var inspirerad av ett spår i sovjetfilmen från 1938 Volga-Volga , men 1971 beviljades upphovsrätten Joe Raposo, som är mest känd som örmaskgeniet bakom många klassiska låtar skrivna för Sesam , inklusive den (otroliga) temalåten och 'C is for Cookie', samt den minnesvärda låten som öppnas Three's Company . Chaim Tenenbaums karriär är också ganska extraordinär och stöder McGarrigle-systrarna under året, liksom deras barn Rufus och Martha Wainwright medan de håller ner ett dagjobb som lärarfilosofi i Montreal.
Smile - Skriven av Charles Chaplin, John Turner och Geoffrey Parsons, framförd av Jimmy Durante
En av flera låtar skrivna av den legendariska Charlie Chaplin, detta var det viktigaste melodiska temat från 1936-filmen Moderna tider , ett verk som spelar en roll i Joker Berättelse. 1965 spelade Jimmy Durante, grusröstade, clown-nosed, spåret utan standarder, vilket indikerar den typ av svepande, lounge-y-låtar han skulle spela på sina Vegas-spelningar. Det svepande arrangemanget var av den långvariga Durante-medarbetaren Roy Bargy.
Love Theme Cue från Moderna tider - Skriven av Charles Chaplin, framförd av Nordtyska Radios Symfoniorkester, dirigerad av Timothy Brock
Genom hela Joker det finns musikaliska referenser till Chapins klassiker och 'Love Theme' från Moderna tider som tjänade som grund för 'Smile' krediteras också.
Slap That Bass (från Ska vi dansa ) - Skriven av George Gershwin och Ira Gershwin, framförd av Fred Astaire och RKO Studio Chorus & Orchestra
Detta rytmiska segment från Astaire / Rogers musikal 1937 Ska vi dansa har kompositioner av den oöverträffade George och Ira Gershwin. RKO Studio Orchestra på skärmen bestod av klarinettist, saxofonist och bandledare Jimmy Dorsey med medlemmar i hans eget band, vilket gjorde detta till en all-star ensemble i den första eraen av swing.
My Name Is Carnival - Skriven och framförd av Jackson C. Frank
Jackson C. Frank var en i stort sett okänd folkmusiker som lidit mycket med psykiska problem som plågade honom i årtionden. 1965 släppte han ett självbetitlat album som producerades av Paul Simon och släpptes på Columbia. Det skulle fortsätta att påverka en generation musiker som hörde hans arbete, som Nick Drake, Bert Jansch, Simon & Garfunkel och Sandy Denny som täckte hans låtar. Det andra spåret på andra sidan är 'My Name is Carnival', vilket framkallar Flecks clownnamn innan han ändrar det till Joker.
That's Life - Skriven av Dean Kay och Kelly Gordon, framförd av Frank Sinatra
Kay och Gordons sång om pragmatisk optimism spelades in först av Marion Montgomery 1964 och fick inte mycket uppmärksamhet. Berättelsen säger att Frank Sinatra hörde ett omslag av det på radion och spelade in det för en TV-special, med arrangören Nelson Riddle som tillade den vanliga pompen i hans storbandsljud. I Joker, den förvirrade fatalismen i låten används som en sign off av Murray Franklin, med en instrumental version som spelar som hans avslutande musik.
Rock ‘N’ Roll (del 2) - Skriven av Gary Glitter och Mike Leander
Metatextually, det här är låten från Joker som fick mest uppmärksamhet online och av motiverade skäl. Låten var en enorm hit för Gary Glitter, som var en enormt populär artist under mitten av 1970-talets glamperiod. Släppt på våren 1972, den tvåsidiga singeln inkluderar den första halvan som berömmer dygderna av glamrock, medan den andra sidan, kallad del 2, i huvudsak är en repetitiv rytmisk sylt. Mike Leander, medförfattaren, hade en imponerande karriär som arrangör och arbetade med alla från Beatles och The Rolling Stones till Shirley Bassey och Van Morrison. Låten har spelats i årtionden vid sportevenemang, med en chantliknande atmosfär som matchar Queen's 'Will Will Rock You.' Ändå ligger under denna smittsamma takt några riktigt mörka grejer, ekade av dansen som Joker utför efter en av hans ögonblick av sadism. Glitter's skam började med en övertygelse i Storbritannien för innehav av barnpornografi, och efter det blev han besviken för andra brott som han begick på 70- och 80-talet: han blev slutligen fängslade i totalt 16 år med början 2015 för våldtäktsförsök, fyra våldsamma övergrepp och en räkning för att ha sex med en tjej under 13 år.
Spanish Flea - Skriven av Julius Wechter, utförd av Ray Davies och His Button Down Brass
En riktigt fånig melodi som ofta används som väntande musik i hissar. Låten skrevs av Julius Wechter på 1960-talet som en låt med texter men fick framträdande plats när Herb Alpert och Tijuana Brass tog sin instrumentversion till nummer ett på hitlistorna. I Joker, versionen är av Ray Davies (inte att förväxla med medlemmen av Kinks), en walisiskfödd trumpetare och bandledare som gör en övertygande cover. Låten var också temat för 'The Dating Game', vilket ökade dess popularitet ytterligare.
White Room - Skriven av Jack Bruce och Pete Brown, framförd av Cream
Med musik av bassisten Jack Bruce och texter av den långvariga medarbetaren Pete Brown är denna massiva hit för Cream en häftklammer av klassisk rock, vilket exemplifierar power trio psych-ljudet i denna första supergrupp. Med Eric Clapton på wah gitarr och den stormfulla (och nyligen avgick) Ginger Baker på trummor var låten en hörnsten i deras 'Wheels of Fire' album och är fortfarande en populär singel fram till i dag.
Marvel Studios samlarutgåva box set
Send In the Clowns - Skriven av Stephen Sondheim, framförd av Frank Sinatra
Ursprungligen skriven av Stephen Sondheim för sin musikal A Little Night Music, som är baserad på en Ingmar Bergman-film, det här dystra spåret har sitt ursprung på scenen av Glynis Johns på Broadway och (framtida Dame) Judy Dench i London, men blev inte känd utanför teaterkretsar tills folkikonen Judy Collins täckte den. I sin tur tog Frank Sinatra än en gång manteln på ett lock och sprang med det. Sondheim har ofta spottat att innebörden av låten har förblivit ogenomskinlig - det är inte ett samlingsrop för clowner utan om ånger, det teatrala behovet av att injicera lite liv i en allvarlig situation bara för att upptäcka att sångarna själva redan är dumma. Det var först 1985 som Barbara Streisand-versionen kom ut, vilket gjorde det desto mer anakronistiskt att tre Wall Street-bröder skulle känna till de djupare texterna i detta spår i samband med denna film. Oavsett, för en låt vars betydelse försvinner för många fans och naysayers, kan detta mycket väl vara det perfekta spåret för att sammanfatta filmen Joker och dess blandade mottagande.
