vilken film är flygplan baserat på
Det har varit för länge, smärtsamt så, sedan Michael Keaton fick vara till och med på distans lika rolig och vild på skärmen som han är som titelkaraktären på Beetlejuice . Keaton har barmhärtigt haft lite av en karriärupplevelse under de senaste få åren efter att ha spelat i två av de sista fyra bästa vinnarna (kom ihåg fågelman och Strålkastare ?) samt att få spela den skurkiga gam i förra årets Spider-Man: Homecoming . Även om den filmen representerade en trevlig vändning av de dagar då Keaton spelade Caped Crusader, Hemkomst lutade sig mer in i den långvariga skådespelarens mörkare sida.
Så tittar på Beetlejuice 30 år (det gick på bio 30 mars 1988 ) känns senare desto mer chockerande eftersom det är en påfrestande påminnelse om att Michael Keaton, även när han spelade en mörkare än livet karaktär, kunde vara lika rolig som han var läskig.
I allmänhet är det en riktig explosion från det förflutna att titta på Beetlejuice tre decennier längre fram. Keaton, ett år efter den här filmen, skulle arbeta med regissören Tim Burton igen på sin första av två Läderlappen filmer. Men medan Läderlappen och Batman återvänder skiljer sig radikalt från Beetlejuice , många av Burtons igenkännliga val som auteur finns i den konstiga och knäppa komedin, vilket visar på hans vidare användning av stop-motion, gammaldags praktiska effekter och hans erforderliga förmåga att blanda makabern och madcap. När vi till exempel ser Adam och Barbara Maitland (Alec Baldwin och Geena Davis) försöka fly sitt höga gamla hus efter sin död i en samtidigt rolig och tragisk bilolycka, drabbas de i en läskig, sandig öken av en massiv , randig ormliknande sandmask som påminner om samma typ av monster som publiken skulle se i Mardrömmen innan jul några år senare.
attack av klonerna - över stjärnorna
Även om Maitlands är huvudpersoner och påstås hjältar av Beetlejuice , stjärnattraktionerna är filmens konstiga mönster och uppsättningar och den maniska föreställningen från Keaton som den eponymistiska 'bio-exorcisten.' Även om Beetlejuice initialt anlitas av Maitlands, blir han snabbt filmens scenstjällande skurk. När vi först träffar Adam och Barbara lever de ett ganska nöjt liv som unga gifta par i en liten stad i New England, allt de vill ha är ett barn, men de blir tyvärr rånade för det när de dör oseriöst när de försöker undvika hund nära en bräcklig bro. När de inser att de nu är spöken i sitt eget hus är de störda att lära sig att de är för trevliga för att skrämma bort nästa familj som vill flytta in, de snobbiga Deetzes (Jeffrey Jones och Catherine O'Hara) och deras vänliga Goth-dotter Lydia (Winona Ryder). Oavsett hur hårt Maitlands-försöken är, Yuppie Deetz-föräldrarna är för självinblandade för att märka saker som ett spöke som ritar av sin mans huvud, och Lydia är för missnöjd för att bli freaked.
Gå in i Betelgeuse, som hans gravsten säger. Även om Maitlands varnas från att använda bio-exorcisten av sin kedjerökande fallarbetare minskar de så småningom till att gräva upp sin grav i den modellstad som Adam hade byggt på sin fritid efter att ha uttalat sitt namn tre gånger. Vildheten i Keatons uppträdande förstärks av användningen av tecknade ljudeffekter i dessa tidiga ögonblick, det liknar en vuxenversion av Genie i Disneys Aladdin , när Beetlejuice hoppar in i och ut ur röster, kostymer och mer i sina försök att imponera, tappa och sväva sig in i Maitlands liv utan att någonsin lämna. (Beviljas, Genie sa aldrig någonting som var lika profant som “Trevligt jävla modell ! ” till Aladdin eller prinsessan Jasmine.) Filmen slutar med ett så lyckligt slut som möjligt: Maitlands kan segra över Beetlejuice efter att han försökt gifta sig med den unga Lydia, de och Deetzes finns kvar i huset och Beetlejuice sitter fast i ett skärselden väntrum bredvid andra trollkarlar.
Fastän Beetlejuice har en ganska staplad roll, och är i allmänhet en rolig film, den delar en viktig del av DNA med Aladdin : båda filmerna blir bara verkligen levande med ankomsten av en karaktär som är större än livet som i grund och botten dvärgar alla andra i filmen när det gäller energi, intelligens och mer. Michael Keatons föreställning här är utan tvekan bred och för stor, men det är allt anmärkningsvärt efter tre decennier eftersom det finns så få andra exempel på den typen av snabba charm i hans filmografi. ( Läderlappen erbjuder, förutsägbart, en mycket annorlunda och mer dämpad Keaton, förutom i ett kort ögonblick när han vänder mot Jokern och med en mycket Beetlejuice-aktig röst aggressivt frågar: ”Vill du bli nötter? Kom igen! Låt oss få nötter! ”) Det finns hans stödjande roll i Kenneth Branaghs anpassning av Shakespeares Mycket väsen för ingenting , där hans Dogberry känns minst lika ickig karaktär som Beetlejuice. Annars, för att hitta en rasande rolig Michael Keaton, måste du titta på, kanske passande, animationsvärlden.
skogen av händer och tänder
