Alla filmen Little Women-anpassningar rankade - / Film

දැකීමට කුමන චිත්රපටයක්ද?
 

små kvinnors anpassningar rankade



Vissa berättelser är sådana universella klassiker att Hollywood ofta kommer tillbaka för att berätta för dem ... igen och igen. Men vi kan använd alltid en annan Små kvinnor film . Louisa May Alcott 'S classic-of-age-klassiker berättar historien om de fyra systrarna som växte upp i inbördeskriget i Amerika när de kämpar med fattigdom, samhällspress och första kärlekens smärtor. Men de fyra ”små kvinnorna” lyckas alltid hitta glädjen i små saker och skapa sina egna vägar som kvinnor i en tid då livet inte var lätt för könen.

Ofta en semesterklassiker för sina sentimentala teman - och naturligtvis är det julinställningen - Små kvinnor har lyckats resonera genom åren trots att vara över 150 år gammal. Så vi rangordnar de viktigaste filminspelningarna av Små kvinnor , exklusive de svåra att hitta tysta filmversionerna. Här är Små kvinnor anpassningar, rankade.



slutet av krediterna batman vs superman

5. Små kvinnor (1949)

Regisserad av Mervyn LeRoy, 1949-versionen av Små kvinnor vackraste av Små kvinnor filmer - filmade på överdådiga uppsättningar och i iögonfallande Technicolor - men det är förvånansvärt stilat och styvt i berättelsen om den klassiska Louisa May Alcott-berättelsen. Det kan ha varit ett resultat av att titta på 1949 Små kvinnor omedelbart efter 1933-versionen, men LeRoys återberättelse är förvirrande i sina val att slå alla berättelser och dialoger från 1933-filmen och göra det värre. Otroligt långsam och livlös förutom en rolig Elizabeth Taylor som den bortskämda Amy March, det här är Disney-live-remake av Små kvinnor anpassningar. LeRoy's Små kvinnor är nästan en skott-för-skott-remake av filmen från 1933, med mycket av exakt samma linjeleverans, förutom mer trögt tempo och med tillagda scener av karaktärerna helt enkelt sprutande exponering medan de står snyggt i sina vackra dräkter mot målade scener. 1949 Små kvinnor är den stereotypa idén med en klassisk Hollywood-tidsdräkt: sentimental och täppt.

Hur exakt är det? Det märkligaste valet i filmen är skildringen av Beth, den näst yngsta mars, som flera år yngre än alla andra systrar - trots att Amys bortskämda, barnsliga sätt är välbevarade av Taylors landskapstuggprestanda. Liksom filmen från 1933 utelämnar den några av de hårdare ögonblicken i berättelsen - Amys bränning av Jos manuskript, Amys fall genom isen - även om den inte riktigt har den välgörande övertonen i den första filmen. En avvikelse det tar från filmen från 1933 är att Amy nästan blir suddig av sin lärare i skolan, bara för att undvika straff (till skillnad från i boken, där hon träffas). Jo och Laurie (en fruktansvärt tråkig Peter Lawford) visas inte heller som särskilt nära.

Hur lite är kvinnorna? Beth är den minsta kvinnan - porträtteras av Margaret O'Brien som ett verkligt barn, till skillnad från hennes andra systrar som helt klart är unga vuxna. Elizabeth Taylor är den utmärkta som Amy och livar upp filmen med sina komiska upptåg, medan Janet Leigh är pliktmässigt graciös och ansvarig som Meg. June Allysons Jo är förmodligen den största besvikelsen, men det är inte nödvändigtvis hennes fel - hennes aw-shucks-uppförande kan bara inte hålla ett ljus för den eldiga skildringen av Katherine Hepburn.

4. Små kvinnor (2018)

Trots sin Hallmark-filmproduktion och TV-skådespel på extranivå finns det mycket att tycka om i vår tid Små kvinnor . Det kan verka som en sakrilege att transportera denna klassiska inbördeskrigsberättelse till modern tid, men en av de största prestationerna i Louisa May Alcotts berättelse är dess bestående universella teman. Så varför inte en film där Jo är en universitetsstudent som arbetar med en hunky professor Bhaer för att publicera sitt papper, Meg blir full på evenemanget, Beth får diagnosen cancer och Amy arbetar hårt för att bli en framgångsrik konstnär? Övergången till modern tid är ganska sömlös och Clare Niederpruems film spelar med en flashback-struktur på ett sätt som skakar upp saker. Kommer från Pure Flix Entertainment (studion bakom klassiker som Gud är inte död och God's Not Dead 2 ), de kristna övertonerna är ganska tydliga - och rollerna ganska vita - men det är de i 1930- och 1940-talsversionerna. Det är trealy och sentimental, men är inte Alcott berättelse?

Hur exakt är det? Tekniskt sett, inte på grund av dess moderna miljö. Men 2018 Små kvinnor , som släpptes på 150-årsjubileet för Alcotts bok, gör ett ganska bra jobb med att fånga essensen av berättelsen. Alla de stora berättelserna är där - pjäsen, Pickwick Club, nyårsfesten, manuskriptförbränning, Amys olycka, Beths sjukdom, Jo resa till New York - med en modern glans. Den enda stora förändringen är att Amy faller av en häst istället för genom tunn is, som inte landar lika bra.

Hur lite är kvinnorna? Jag har inga klagomål om kvinnorna! Sarah Davenport är lite på den arga sidan för Jo, men det är en uppfriskande felaktig inställning till den älskade karaktären. Melanie Stone som kärlekssjuka Meg March är inte dålig, liksom Taylor Murphy i sitt korta utseende som äldre Amy March. Allie Jennings spelar sin Beth som lite för dömd, men jag förväntade mig inte för mycket nyans från den här filmen. De är alla perfekt TV-filmnivå kompetenta bortsett från Lucas Grabeels verkligt fruktansvärda Laurie, ser ut som om han vandrade bort från High School Musical uppsättning.

3. Små kvinnor (1933)

Kanske den dystra av Små kvinnor anpassningar, kom George Cukors film från 1933 under höjden av den stora depressionen och speglade en del av tidens oro. 1933 Små kvinnor förstärker de sociala reformerna och bevarandeaspekterna av berättelsen och ger mer uppmärksamhet åt Marmee (Spring Byington) och hennes välgörenhetshandlingar. Men de små kvinnorna är fortfarande i spetsen för berättelsen, särskilt Katherine Hepburns omöjliga Jo March. Men andra Små kvinnor filmer rankas högre, Hepburn är den renaste utföringsformen av Jo - boisterous och intelligent, med en känslig strimma - och silverskärmslegenden gör hennes hysteriska pratfalls perfekt under denna tidiga karriärfilm. Hepburns kaotiska energi genomsyrar hela filmen, och även om resten av rollerna inte riktigt lever upp till hennes nivå - även om hon och Douglass Montgomerys Laurie har en underbar scampish dynamik - skulle deras föreställningar bilda mallen för storbildsanpassningar av Små kvinnor att komma. Medan filmen är lite frontlastad är det en härlig, lättsam anpassning.

Hur exakt är det? Jo och Lauries första möte kommer inte på fest, men i ett husbesök efter att Laurences skickar mat över till dem efter att ha bevittnat deras välgörenhetshandling. Filmen skildrar inte Amys sockerrör, och den visar inte heller Amy som bränner Jos manuskript eller Amys fall genom isen. Amy och Lauries romantik äger rum helt utanför skärmen, med Jo berättelse som tar över den senare halvan av filmen. Filmen verkar ta en mer rosig inställning till tidiga barndomsaspekter och undviker de hårdare elementen förutom Beths sjukdom och de fattiga människors förhållanden som Marmee bryr sig om.

Hur lite är kvinnorna? Inte lite alls (i deras föreställningar). Jag har gillat Katherine Hepburn, men låt mig rave lite mer. Hon är helt sensationell som Jo March, en eldig naturkraft som skulle äta upp Winona Ryders mer romantiska uppfattning och till och med Saoirse Ronans modernare version. Flickorna har en underbar kemi mellan dem: Joan Bennett är härligt snygg som Amy, medan Frances Dees Meg är charmigt osäker. Jean Parkers Beth är inte lika minnesvärd som de andra tjejerna, men ändå en solid spelare, särskilt på det allvarliga sättet hon knäpper på Amy när hon blir sjuk.

2. Små kvinnor (1994)

Det definitiva Små kvinnor under större delen av vår generation håller Gillian Armstrongs 1994-version överraskande fortfarande i dag. Filmens överdådiga, varma färger spelar historiens klassiska nostalgi, medan Robin Swicords skarpa manus ger Små kvinnor en ny progressiv ton - Alcotts avskaffande och feministiska undertoner skjuts fram i framkant, särskilt i Susan Sarandons Marmee, den mest komplexa av matriarkens skildringar hittills. Medan 1994 Små kvinnor kan ge sig in i sentimentalt territorium, den prisbelönta rollen och deras gudomliga kemi helt säljer den. Det är det mest romantiska i det förflutna Små kvinnor filmer också: Winona Ryders ambitiösa, idealistiska Jo March och Christian Bales otrevliga, svimningsfulla Laurie (fortfarande den bästa Laurie av alla anpassningar) som levererar en utsökt vilja-de-inte-de-rapport, och ger oss en bittersöta olösta spänningar .

Hur exakt är det? Detta är det mest exakta av gänget - äntligen får Jo och Lauries första möte rätt under dansen (i en spektakulär mötes-söt). Kirsten Dunst får spela den mest utfyllnad av Amys, bränna Jo: s manuskript och falla genom isen för första gången i en funktionsanpassning. Vi får äntligen se Amy och Lauries romantik spelas ut på skärmen, men det är inte alls lika tillfredsställande som att se Ryder och Bale utbyta långa blickar och strängar av saliv.

Hur lite är kvinnorna? Inte lite - förutom Kirsten Dunst, den mest fysiskt lilla i gruppen, och Samantha Mathis, vars äldre Amy March inte har någon av den gnista som Dunsts version visade. 1994 Små kvinnor är den första av filmerna som använder två separata skådespelerskor för Amy, och det är det som skadar filmen mest. Mathis är söt som en äldre Amy, men ingenstans nära så karismatisk som Dunst var, och hennes kemi med Bale är nästan obefintlig. Men Winona Ryder är ett absolut underverk och spelar sin Jo som en mer romantisk drömmare, medan Trini Alvarado ger en härlig föreställning som den evigt inneslutna Meg. Och ingen kan göra ett gråt-ansikte som Claire Danes.

1. Little Women (2019)

Greta Gerwigs anpassning hade många förväntningar på sig: inte bara skulle den behöva leva upp till den mycket älskade 1994-filmen, den skulle också behöva leva upp till de monumentala förväntningarna för Lady Bird regissör efter hennes Oscar-nominerade andra film. Och det överträffade långt dessa förväntningar. Med den mest staplade besättningen av Små kvinnor anpassningar ännu, Gerwigs Små kvinnor är en rörande själslig förverkligande av Alcotts rika och livfulla värld. Gerwig leker med berättarstrukturen i henne Små kvinnor , med två parallella tidslinjer som spelar i harmoni - den ena i barndomens varma glöd, den andra i vuxenlivet. Men det är mer än ett berättandexperiment som gör filmen så fantastisk: stjärnstjärnan och det skarpa skrivandet ger karaktärerna ett rikt interiörliv och filmen en modern kant. Där tidigare filmer spelar Jo som filmens tomboyish hjältinna, Gerwigs Små kvinnor ger en fullständigare skildring av alla kvinnor, särskilt den ofta förlöjliga Amy, som får en fantastiskt känslig och rolig skildring tack vare en scenstjällande Florence Pugh. Romantiken mellan Amy och Laurie (en otydligt vacker Timothée Chalamet) får äntligen den svepande skildring den förtjänar, och spelar i överensstämmelse med Jo's egna söta interaktioner med Fred Bhaer (Louis Garrel). Men medan Gerwig's Små kvinnor kan ha de mest traditionellt romantiska kärlekshistorierna, det låter också karaktärerna ha sina egna drömmar utanför kärleken, oavsett om de blir uppfyllda eller inte.

är hocus pocus 2 verkligen händer

Hur exakt är det? Förutom den okonventionella berättarstrukturen, hoppar över tiden i en icke-kronologisk ordning, ganska exakt. Men Gerwigs största förändringar är de moderna karaktäriseringarna av karaktärerna, särskilt Amy March, som utvidgas från den fåfänga föreningen till en praktisk och känslomässigt intelligent kvinna som presenterar den perfekta folien för den starka Jo March. Jo är också lite mer sårbar, och vid ett tillfälle rusar hon om sin egen ensamhet i ett Oscarvärt tal från Ronan.

Hur lite är kvinnorna? Ingenting är lite om dessa kvinnor, med Gerwig som samlar den bästa allround-rollen som hittills spelat mars systrarna. Ronan ger en ojämn kant till sin Jo March, Eliza Scanlen ger mer djup till det vanligtvis saliga Beth, och Pugh är MVP som den hysteriska, komplexa Amy. Den minsta föreställningen kan vara från Watson, som tillbringar mest sin tid i sin accent och tittar sorgligt på silke.

Andra anmärkningsvärda anpassningar

Före 1933 Små kvinnor , det fanns två tysta filmanpassningar, den första släpptes 1917 med Minna Gray och den andra 1918 med Dorothy Bernard. Den första anses vara förlorad. Det har också förekommit flera miniserie-anpassningar, inklusive nyligen tre-delade BBC-miniserier som sändes 2017. Tidigare BBC-anpassningar gjordes 1950 (visades live) 1958 och 1970.

Små kvinnor har också blivit internationellt: Det har också funnits två japanska anime-serier, Små kvinnor 1981 och Tales of Little Women 1987, och en indisk webserie kallades Haq se 2018. Historien har också gjort det till ljuddramor, scenen och opera.