Rosa Salazar är hjärtat och själen i Alita: Battle Angel . Skådespelerskan, känd för sitt arbete i Labyrint springare serien, blåser liv i det som är lätt Robert Rodriguez 'S största och mest uppriktiga film. Omfattningen av James Cameron -producerad manga-anpassning är en njutning för ögonen, men Alita är huvudattraktionen för detta skådespel , och anledningen till att det är lätt att gå vilse i världen.
vad gör tim allen nu
Alita är en annan stor prestation för Weta, liksom för Rodriguez och Salazar. Karaktären, som skapades via motion capture, är lika tät och nyanserad som hennes futuristiska värld, om inte mer. Oavsett om hon äter en chokladkaka för första gången eller spelar en omgång Motorboll, växer hon alltid, lär sig alltid och alltid underhållande. Nyligen berättade Salazar om arbetet som gick ut på att spela Alita, studera källmaterialet och en nyckelscen som lämnade henne i konflikt.
Att spela någon som är en robot eller cyborg, hur var den förberedelsen, räkna ut hennes fysiska och hur hon behöver röra sig och växa genom filmen?
Tja, det är intressant, för även för auditionen när jag fick materialet var det första jag tänkte på att jag måste göra en skillnad här mellan robotar och cyborgs, för min första instinkt var att göra något liknande det Alicia Vikander gjorde i Ex Machina .
Jag insåg att hon är AI. Hon är inte en människa. Hon rör sig inte som en människa. Hon vet inte hur en människa rör sig. Hon har inte samma typ av flyt i sin rörelse, så jag övergav det direkt. Jag sa, ”Okej, det här är bara en mänsklig historia. Hon råkar bara bli cybernetiskt förbättrad. ”
Men som sagt, när Alitas rekonstituerades i hennes dockakropp, var kroppen avsedd för Idos dotter, hans verkliga dotter, det är inte hennes kropp. Så det finns några justeringar som måste göras här. Först och främst är hon mer upprätt. Hon är som bröstet öppet för världen, hjärtat utsatt, en nyfiken, vidögd hållning, så jag var tvungen att komma ihåg att stå med axlarna tillbaka och armarna öppna, mina handflator och mitt huvud uppåt, förkroppsligar den känslan av undra. Min ton och min röst behövde läggas upp för att Alita är en tjej nu. Hon är 13, hon är 14.
För mig spårade det verkligen hennes exponentiella tillväxt genom hela filmen över en tidslinje av en kvinnas metamorfos från flickvän till kvinnlighet, så hennes mest formande år. Så kom bara ihåg att med alla slags skift hon gör, när hon kommer till Kansas-baren, undersöker hon sina tonårsåldrar, 15, 16, där hon har mer bravado och hon har mer handlingsfrihet över sin kropp, krigare förflutna är kommer tillbaka till henne och så kan hon röra sig på ett mer exakt sätt. Men det är fortfarande inte hennes kropp och jag behövde göra en jämförelse där och säga, 'Okej, det här är inte hennes kropp.' När jag var tonåring kändes min kropp också främmande för mig. Jag exploderade i sömmarna. Jag kände mig som: ”Hej, det här är inte min kropp. Jag vet inte vad som händer. ”
När hon hittar berserkroppen är detta hennes ögonblick av fullständig omvandling till kvinnlighet, till henne som hon verkligen är. När berserkroppen kommer in i bilden och Alita äntligen får berserkroppen blir hon mer kattliknande, mer avslappnad. Hennes axlar tappar lite. Hon är helt henne på ett bekvämt och självsäkert sätt, och rösten slogs ner igen till vad min röst naturligt är. Och jag var tvungen att verkligen spåra den tillväxten över tidslinjen för hur det är att gå in och ut ur tonåren.
obi wan kenobi fristående film
När du såg det slutliga resultatet av din prestation och Alita i aktion, vad var mest tillfredsställande att se?
Jag tycker att den mest tillfredsställande delen är att alla de kreativa konstnärliga val som jag gjorde i min fysikalitet, i min prestation, i de känslomässiga stunderna, de är alla där, men det som är så underbart med det är att jag kunde skapa en helt annan person.
Som skådespelare kan jag förvandlas genom proteser eller smink, eller kostymer eller hår och jag skapar en karaktär, men samarbetar med Weta, vi kan faktiskt bygga en helt annan person. Det var väldigt spännande för mig, för det är den djupare omvandlingen. Jag kan bygga en ny bil och lägga mina prestationer i den.
Så det var egentligen bara den visuella glansen av vad jag kunde skapa var overklig, och de fortsatte att ta mer och mer ut av hur jag faktiskt ser ut och min faktiska estetik och lägger den på Alita. Så jag tror att det är mer konstigt för andra människor, särskilt de som känner mig bäst, för de säger: 'Det är du. Jag glömmer hela tiden att du inte är på skärmen. Det är du.' De lyckades på något sätt fånga min essens och det är skönheten i prestandafångstekniken, att allt jag gav är där uppe.
Jon Landau sa till mig om trossprånget han tar med effekter-drivna filmer. Måste du göra samma steg med Alita? Jag föreställer mig att med Rodriguez, Cameron och alla inblandade skulle du ha största tillit.
Jag har förtroende för min förmåga. Jag har förtroende för James, och jag har förtroende för Robert, och jag har så mycket förtroende för Jon Landau. Han är den bästa producenten som någonsin har producerat. Men det är alltid 100% ett trossprång. Jag blir trött när människor är som: ”Det här kan aldrig sjunka. Det är Titanic , ”Jag menar, i avsaknad av en bättre metafor, eftersom det definitivt kan. Ingenting är för stort för att misslyckas, vet du? Så det är alltid ett hopp av tro, men jag litar på mina medarbetare. Självklart var det som var viktigast för mig karaktären. Allt det tekniska var väldigt spännande för mig, men det är inte där jag kommer ifrån. Jag kommer från en karaktärs synvinkel i en berättelse. Jag vill se till att historien är intakt.
Speciellt gör jag historien om en hjältinna av liten storlek, jag vill se till att detta hanteras på rätt sätt, och vem som är bättre än de två män som har satt starka, dynamiska kvinnliga huvudpersoner i centrum för alla sina filmer till hjälp mig att få henne till liv? Så jag kände mig mest säker på att vi skulle uppnå målet på grund av den kärlek de har till dynamiska kvinnor och att skildra realistiska versioner av kvinnor på skärmen. Det var mer min oro, men det var inte heller en oro, att veta vem jag jobbade med.
Jag tittade precis på en intervju med Cameron och Rodriguez, och jag gillade att Cameron berömde honom för att han höll scenerna där Alita äter en apelsin eller en chokladkaka, som om de var de viktigaste scenerna för honom.
Ja, de bryr sig om andningen. Många av dessa stora filmer, de har dessa coola action-sekvenser, och jag älskar dem precis som nästa kille, men en film måste andas och de vet hur man gör det. De vet vad som är väsentligt för historien. Vi har också fantastiska, spektakulära action-sekvenser, men uppriktigt sagt, du ger inget för att de inte tjänar berättelsen, om de inte servar de beslut karaktären fattar, om de inte driver historien fram . Och jag tror att det är vad Alita gör så bra. Jag tror att det är vad dessa killar gör så bra, är att de vet att du kan sänka Titanic och att du kan få en kille att plocka upp ett gitarrfodral och skjuta en missil ur det, men inget av det spelar ingen roll om du inte har det slående hjärtat av filmen, som är historien och förhållandet.
john mulaney Netflix är ett skämt
Det är därför som dessa ögonblick är så viktiga för James, för det finns dessa subtila upptäcktsmoment för Alita och för hennes karaktär, och jag kommer också att nämna att för Weta var chokladscenen det svåraste att uppnå i hela filmen. Det var inte motorbollscenerna. Det var chokladen, för du vill fånga hur det är att ... Alla har haft choklad. Inte alla har spelat motorboll. Alla har ätit en bit choklad och det är en av de berättande ögonblicken om tekniken kommer att misslyckas, är när hon tar en bit av den chokladen. De tillbringade så mycket tid på att göra detta till den verkliga versionen av en människa som de ville göra, och precis som en åt sidan har Alita mer geometri och mer matematik och fler pixlar i ett öga än i hela Gollum från Sagan om ringen .
Fortsätt läsa Alita Intervju >>
